Сохраненные закладки

Просмотреть добавленные закладки можно здесь.

КРЕАТИВ

Как 9-летний Райан Каджи зарабатывает почти $30 млн в год на YouTube

30 апреля 2021, 19:15
12 мин чтения
Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
Добавить в закладки

Любую статью можно сохранить в закладки на сайте, чтобы прочесть ее позже.

Как 9-летний Райан Каджи зарабатывает почти $30 млн в год на YouTube
Режим чтения увеличивает текст, убирает всё лишнее со страницы и даёт возможность сосредоточится на материале. Здесь вы можете отключить его в любой момент.
Режим чтения

Режим чтения увеличивает текст, убирает всё лишнее со страницы и даёт возможность сосредоточится на материале. Здесь вы можете отключить его в любой момент.

Райан Каджи три года подряд возглавляет список самых высокооплачиваемых ютуберов. Он заработал на платформе $29,5 млн только за прошлый год. Вокруг мальчика сформирована целая индустрия — от развлекательных шоу до брендированной продукции.

Издание Fast Company рассказало, как многомиллионный бизнес влияет на жизнь Райана. Мы подготовили адаптированный перевод материала.

Райан Каджи и его родители, YouTube-канал Ryan's World

«Мы думали, что наш канал взломали»

В 2015 году трехлетний Райан Каджи спросил родителей, почему его нет на YouTube, как детей в роликах, которые он смотрел. Родители Райана — Лоанн и Шион — создали ему канал Ryan ToysReview. Вначале они снимали видео, где Райан распаковывает игрушки и играет с ними, а также домашние научные эксперименты.

Родители Райана думали, что YouTube станет для их сына еще одним хобби, как плавание или гимнастика. Кроме того, видеоблог мог быть интересным способом рассказывать родственникам из Вьетнама и Японии о жизни маленького Райана в Техасе (США). Однако менее чем через год Ryan ToysReview (позже переименован в Ryan’s World) стал одним из самых популярных детских каналов на YouTube.

«Мы очень рано увидели переломный момент в развитии канала. Нас это сбило с толку, потому что мы загружали видео в качестве хобби. Цена продакшена тоже была невысокой. Поэтому сначала мы с женой подумали: может быть, кто-то взломал наш канал?», — рассказывает Шион, отец Райана.

Кстати, настоящая фамилия семьи — Гуань, Каджи — это их сценический псевдоним. Сегодня, будучи девятилетним ребенком, Райан три года подряд возглавляет список самых высокооплачиваемых ютуберов. По оценкам Forbes, он заработал в 2020 году $29,5 млн. Это неудивительно, ведь у Ryan’s World более 45 млн подписчиков на 9 каналах и более 62 млрд просмотров.

«Приятно видеть, что людям нравится мой контент и то, что мы создаем», — говорит Райан.

Больше правил, меньше заработка

В 2019 году Google оштрафовали на $170 млн, потому что YouTube нарушил американский закон о защите конфиденциальности детей в интернете. Этот закон требует от веб-сайтов наличия определенных правил для сбора личных данных детей младше 13 лет. Штраф привел к созданию на платформе новых правил конфиденциальности для видеороликов, ориентированных на детей. Среди них — ограничение рекламы, ключевого источника дохода криэйторов.

Детский контент собирает наибольшее количество просмотров на YouTube. За счет этого некоторые юные ютуберы стали очень богатыми. Однако новая политика платформы насчет монетизации детского контента уменьшает их заработки. Особенно это касается таких каналов, как Ryan’s World.

Шион, отец Райана, говорит, что приветствует любые меры, направленные на превращение YouTube в более безопасную среду для детей. Однако он также указывает на волатильность платформы.

«Это сильно ударило по нам. Наш доход от YouTube сократился наполовину с момента введения новых правил. Быть инфлюенсером становится все сложнее. Больше нельзя полагаться на YouTube как на полноценный источник дохода», — рассказывает отец Райана.

Не YouTube единым

Для развития своего бизнеса семья Каджи вышла за рамки YouTube. Огромная аудитория на платформе открыла им путь для расширения бренда. Поэтому Шион сделал ставку на PocketWatch — детскую развлекательную студию, основанную экс-руководителем Disney Крисом Уильямсом.

PocketWatch — серьезная компания, за которой стоят такие инвесторы, как Viacom, Роберт Дауни-младший, Сьюзан Дауни (жена Роберта) и United Talent Agency.

Семья Каджи стала партнером PocketWatch в 2017 году, то есть в год запуска студии. Через эту компанию родители Райана:

  • заключили лицензионные соглашения с Colgate и Kellogg’s;
  • запустили мерч и продукцию в Walmart, Target и FAO Schwarz;
  • написали сценарий телешоу на Nickelodeon (Ryan’s Mystery Playdate) и Amazon Kids + (Super Spy Ryan);
  • создали виртуальный мир в популярной игре Roblox;
  • запустили воздушный шар Райана на параде в честь Дня благодарения, который проводит американская сеть универмагов Macy’s.

воздушный шар Райана на параде в честь Дня благодарения от Macy’s

Благодаря сделкам через PocketWatch бренд Ryan’s World в 2020 году заработал на продажах более $250 млн. Этот год стал первым, когда Каджи заработали на лицензировании продукции больше, чем на YouTube-рекламе. Тем не менее, YouTube продолжает играть важную роль в развитии новых персонажей Ryan’s World. Их также часто используют в коммерческих целях. Получается что-то вроде детской версии кинематографической вселенной.

PocketWatch может похвастаться сотрудничеством и с другими детьми-инфлюенсерами, создающими контент на YouTube. Например, студия работает с Love, Diana (194 млн подписчиков), EvanTubeHD (12 млн подписчиков) и Eh Bee Family (11 млн подписчиков). Однако Ryan’s World, первый партнер PocketWatch, показал, чего вообще можно достичь в сфере развлечений для детей.

Кроме партнерства с PocketWatch, Каджи также запустили свою продюсерскую компанию Sunlight Entertainment. Она выросла до 30 человек — продюсеров, редакторов, аниматоров и актеров озвучивания. Шион стал президентом компании, а Лоанн — управляющим партнером. Райан и его сестры-близнецы — Эмма и Кейт — стали креативными директорами Sunlight Entertainment.

Влияние популярности сына на родителей

Чтобы полностью посвятить себя созданию бизнеса вокруг YouTube-канала Райана, Шион бросил работу инженера-строителя, а Лоанн — учителя средней школы.

«Что касается меня, то я отказался от карьеры, о которой мечтал с детства, чтобы поддерживать своего сына на пути к успеху. Я увидел гигантскую возможность — Райан через индустрию развлечений может вдохновлять детей по всему миру», — говорит Шион.

Также он добавляет, что знает неутешительные истории о детях-актерах. Однако Шион собирается поддерживать Райана в борьбе с любыми трудностями.

Монетизация отсутствия Райана

Как упоминалось выше, родители вначале обеспокоились быстрым ростом канала, поэтому приняли решение войти в кадр. Это облегчало создание роликов для их ребенка — ему не нужно было вести целое видео в одиночку. Родители также установили правило, согласно которому Райан мог сниматься только 3–4 часа в неделю. Это нужно было для того, чтобы у него оставалось время для учебы и внеклассных занятий.

Находчивые родители монетизировали и это правило. Такое ограничение дало им возможность расширить вселенную Ryan’s World. Они стали добавлять в ролики анимационных персонажей. Например, у Райана появилось супергеройское альтер-эго — Красный Титан. Также в роликах можно встретить технаря-геймера Комбо Панду, его нахального врага Альфа Лекса, птенца-пингвина Пека, любителя мармеладных конфет Гаса. Комбо Панда и Гас имеют свои собственные каналы на YouTube под зонтиком Ryan’s World. У них 1,75 млн и 1,7 млн подписчиков соответственно.

Анимационные персонажи впервые появляются на YouTube, но потом вплетаются в мерчендайзинг, в шоу Special Super Spy Ryan на Amazon Kids+, в игры через Roblox и многое другое. В каком-то смысле Каджи и PocketWatch создают свою собственную кинематографическую вселенную с помощью YouTube.

Будущее ребенка-инфлюенсера

Гибкость и поддержка со стороны PocketWatch позволяют интересам Райана влиять на расширение Ryan’s World. Например, в прошлом году Райан начал изучать географию и историю США. Это вдохновило его на создание Ryan’s World Road Trip — набора коллекционных игрушек, представляющих каждый из штатов. Также Райан заинтересовался разработкой игр. Шион записал его на курсы программирования и создал свой виртуальный мир в Roblox в декабре 2020-го.

Такое исследование разных направлений под знаменем Ryan’s World позволит Райану определить, в каком направлении он хочет развивать свою карьеру в будущем.

«В прошлом году я думал, что он хочет стать комиком, а теперь он говорит, что хочет быть разработчиком игр. Я хочу, чтобы он пробовал разные вещи, будучи ребенком. Меньше всего я хочу, чтобы он чувствовал, что у него нет других вариантов, кроме YouTube-блога», — говорит Шион.

Шион считает, что партнерство с PocketWatch облегчило Райану построение будущего за пределами YouTube. Видеохостинг стал хорошей стартовой площадкой, но за его пределами дети-инфлюенсеры находятся в серой зоне индустрии развлечений. PocketWatch предоставляет более четкий путь развития бренда и защищает детей от эксплуатации.

Что касается Райана, то его взгляд на роль инфлюенсера довольно прост. «Я ребенок и делаю то, что мне нравится делать», — говорит он.

Жалоба на Ryan’s World

В 2019 году группа Truth in Advertising подала жалобу в Федеральную торговую комиссию против Ryan’s World. Она обвинила Каджи в том, что они не маркировали рекламные видео должным образом.

Исполнительный директор Truth in Advertising Бонни Паттен говорит, что ее команда проанализировала более 200 видеороликов Райана. По ее словам, в них удалось обнаружить:

  • маркетинг, вплетенный в сюжетные линии;
  • действия, которые могут быть опасными, если им будут подражать малыши (например, игра с фейерверками).

«Тоддлеры (дети от 1 до 3 лет) и маленькие дети — уязвимая группа. Так что нам нужно следить за тем, какой маркетинг попадается им», — объясняет Паттен.

Жалоба Truth in Advertising не получила значительной поддержки. Шион говорит, что Ryan’s World соблюдает все правила размещения рекламы на YouTube.

Правовая защита звездных детей

Индустрия детей-инфлюенсеров чревата проблемами с безопасностью, детским трудом и рекламой. Защитные меры PocketWatch и домашние правила Каджи помогают Райану остаться ребенком. Но так происходит не со всеми.

Одна из ужасных историй касается канала Fantastic Adventures на YouTube. Его закрыли в 2019 году. Это случилось после ареста матери, которая управляла им. Ее обвиняли в жестоком обращении со своими детьми с целью заставить их выступать на канале.

Однако адвокатов беспокоят не только крайние случаи. Часто родители (намеренно или нет) рассматривают работу инфлюенсером как игру.

В октябре прошлого года французское правительство сделало новаторский шаг. Оно приняло закон о защите детей-инфлюенсеров. Среди самого интересного в нем — беспокойство о будущем таких детей. Им предоставляют право на забвение, то есть удаление контента с их участием по запросу. Также в законе предусмотрена забота и о финансовой стороне вопроса. Заработки звездных детей поместят на специальные счета, где они будут храниться до их шестнадцатилетия.

В США существует нечто похожее — закон Кугана. Он назван в честь ребенка-звезды Джеки Кугана. В 1939 году он подал в суд на свою мать и бывшего менеджера за растрату своих доходов. Согласно этому закону, 15% заработка несовершеннолетнего должны помещаться на заблокированный трастовый счет, известный как счет Кугана. Закон действует только в Калифорнии, Нью-Йорке, Луизиане и Нью-Мексико, где создается много проектов с участием детей.

Основатель PocketWatch Крис Уильямс дополнительно разработал набор правил для семей детей-инфлюенсеров, с которыми работает его компания. Среди них:

  • обязательная проверка биографических данных у всех, кто работает напрямую с детьми;
  • требование, чтобы родители ставили образование, социализацию и семейную жизнь своих детей на первое место;
  • руководство по созданию счетов Кугана.

Отец Райана говорит, что заработки мальчика и его сестер распределяются между несколькими финансовыми счетами. Это сбережения на колледж, счета для несовершеннолетних и счета Кугана.

Нашли ошибку? Выделите ее и нажмите Ctrl+Enter

#6G #Ad #Amazon #Dex #Disney #Ds #Enter #Ev #Fanta #Fast Company #Forbes #Get #Git #Google #Ip #IT #LG #Mac #Roblox #TED #Venture #Walmart #YouTube #Америка #Анализ #Аудит #Безопасность #Бизнес #Блог #Веб #Видео #Видеоролик #Геймер #Дети #Джек #Директ #Закон #Запуск #Звезды #Игра #Инвестор #Инвесторы #Интересно #Инфлюенсер #Инфлюенсеры #Истории #Каналы #Колл #Команда #Компании #Контент #Курсы #Линии #Лого #Маркет #Марки #Менеджер #Мерч #Мерчендайзинг #Мир #Образование #Опрос #Отказ #Оценка #Партнер #Первое #Персонаж #Плавание #Поддержка #Политика #Помощь #Построение #Правила #Правительство #Право #Президент #Проблема #Проверка #Продажа #Продюсер #Путь #Разработчик #Райан Каджи #Расширения #Редактор #Реклама #Руководство #Сайт #Сделка #Семья #Смысл #Соглашения #Создание #Сотрудничество #Список #Способ #Спрос #Старт #Стили #Сторы #Студия #Счет #США #Траст #Успех #Фамилия #Фан #Фид #Хобби #Хостинг #Шоу #Штраф #Эго #Эксперимент #Эксперименты #Ютуб #Ютуберы

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ

КРЕАТИВ

Тот факт, что вы — стартап, не делает вас достойным новости. Heads of PR Reface, MacPaw и Sigma Software о работе в международном PR

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
16 апреля 2021, 10:00 19 мин чтения
КРЕАТИВ Украинское PR-агентство в цифрах: сотрудники, проекты, прайсы

Украинский пиар в цифрах: сотрудники, проекты, прайсы

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
15 апреля 2021, 16:00 3 мин чтения
КРЕАТИВ Крайне опасный инструмент. Что такое черный пиар и как это работает

Крайне опасный инструмент. Что такое черный пиар и как это работает

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
15 апреля 2021, 11:00 10 мин чтения
КРЕАТИВ Фрустрация, чувство вины, безответная любовь. Причины выгорания пиарщиков в агентствах

Фрустрация, чувство вины, безответная любовь. Причины выгорания пиарщиков в агентствах

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
13 апреля 2021, 08:00 8 мин чтения
БИЗНЕС

Менять мир или тушить пожары? Топы Uklon, Intellias и FlashBeats о том, как управлять компанией

22 октября 2021, 10:00
11 мин чтения
Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
Аня
Анна Соха Создаю спецпроекты с брендами и компаниями. Редактирую коммерческие материалы
Топи Uklon, Intellias та FlashBeats про те, як керувати компанією
Партнерский материал Партнерский материал Материал на правах рекламы
Режим чтения увеличивает текст, убирает всё лишнее со страницы и даёт возможность сосредоточится на материале. Здесь вы можете отключить его в любой момент.

C-level позиция — это не только карьерное признание и огромная ответственность. Это еще и десятки совещаний, звонков и коллег, которые вырывают вопросами с рабочего фокуса. Как тут еще и о глобальном развитии думать?

Vector вместе с Smart Solutions поговорил с тремя топ-менеджерами и узнал, важнее стратегические задачи за операционные, нужно ли отвечать сразу на каждое сообщение и страшно ли отдавать кому-то свою задачу.

Сергей Смусь: «Чтобы не получать лишние задачи и факапы, нужны сильные руководители отделов»

В моей зоне ответственности — пять отделов:

У каждого из них есть руководитель, поэтому я не управляю всеми отделами. Но обязательно посещаю общие встречи отделов, а также провожу one-to-one с руководителями. Еще участвую в разработке стратегий каждого из отделов.

Мои главные задачи как операционного директора

  1. Реализовать стратегию компании;
  2. Наладить правильные и прозрачные процессы во всех отделах;
  3. Обеспечить их бесперебойную работу.

Процессы динамические и должны развиваться. Поэтому мы их автоматизируем, чтобы направлять человеческий ресурс на более важные дела. Например, на одного и того же драйвера Драйвер Водитель третий раз приходит отзыв о грязном салоне. Чтобы освободить ресурс менеджера, у драйвера просто будет закрываться доступ к программе и будет высвечиваться сообщение.

Также я занимаюсь и более творческими задачами. Например, недавно мы улучшали качество нашего бизнес-класса. Вместе с коллегами я перезагружал это направление. Это мотивирует, поскольку от одной рутины становится скучно.


Smart Solutions также согласны, что топ-менеджмент должен заниматься творческими делами, а не рутиной. И поэтому забирают на себя оформление и сопровождение ФЛП, рекрутинг, закупки и обслуживание техники и ПО, а также клининг.


Вот что меня сосредоточивает на стратегических целях

  1. OKR

Два года назад наш CEO Дмитрий Дубровский внедрил методологию OKR OKR Objectives and Key Results, система постановки целей для управления проектами . Раз в квартал все топ-команда озвучивает OKR, которые каждый сам себе выбрал. А в конце квартала обсуждаем, что получилось, а что нет.

Методология концентрирует на амбициозных задачах. OKR — это всегда вне ежедневных обязанностей. Здесь есть ответственность, и все вместе быстрее развивает компанию.

  1. Сильные руководители направлений

Чем сильнее люди на руководящих позициях, тем проще работать и коммуницировать. Я получаю гораздо меньше «залетных» задач и факапов благодаря профессиональным руководителям отделов. Они умнее и сильнее меня в своих направлениях, делятся опытом и знаниями. И вся компания от этого выиграет. Если бы не крутая команда и профессиональные руководители, я бы не доходил до OKR вообще.

Сергей Смусь с командой
Сергей Смусь с командой

Как действовать, когда вас вырывают из рабочего потока

Ситуация: я занимаюсь творческой работой, например, делаю презентацию. И тут какой-то пользователь пишет мне в Facebook с жалобой на водителя. Конечно, это отвлекает и сбивает с толку.

В таком случае я просматриваю оповещения и, если вижу, что можно ответить позже, так и делаю. Я считаю, что абсолютно нормально отвечать в течение дня, а не сразу.

В критических ситуациях я откладываю все и отвечаю человеку. Иногда обидно, когда определенная мысль исчезла из-за такой ситуации. Но я отношусь к этому философски.

Роман Киригетов: «Это такая стартап-романтика — все горит, и вы в огне»

Важно понимать, что я СЕО стартапа. Моя деятельность сильно отличается от СЕО корпорации. В стартапе СЕО — соучредитель проекта, который запускается.

Роман Киригетов Kabanchik, Flashbeats

Роль СЕО отличается в зависимости от стадии стартапа. На стадии запуска Kabanchik.ua мы с партнером Александром Юрьевым справились вдвоем. В это время вы становитесь человеком-оркестром и человеком-осьминогом. Делаете все — разработка, инвестиции, валидация, сбор обратной связи, маркетинг.

Насколько нормальный такой темп работы

На раннем этапе даже желательно, чтобы СЕО мог выполнять несколько ролей. В стартапе важно время, и быстрая работа заряженного CEO сокращает путь к развитию. Когда запускали Kabanchik и FlashBeats FlashBeats Стартап, который начинался с идеи создания перформансов с помощью фонариков на смартфонах на концертах и спортивных событиях. Сейчас технология приложения анализирует фрагменты песни, выделяет в ней ритм и создает под каждую песню свето-сценарий. Используется для создания атмосферы на домашних вечеринках. , мы с партнером имели по 4–5 ролей. И здесь нет другого выхода — это стартап, надо все успевать.

Но есть и положительный момент. Высокая вовлеченность позволяет почувствовать бизнес. Затем, нанимая людей на узкие роли, CEO будет лучше понимать специфику задач. Обратная связь также должна быть зоной ответственности CEO первые 2–3 года, это позволяет не потерять ценную информацию для улучшения продукта.

А в течение роста проекта основатели отдают эти роли и берут более специализированных людей. Но и здесь есть особенность — первое время стоит брать в команду универсалов. Если это маркетолог, то такой, что и тексты для сайта напишет, и таргетированную рекламу в Facebook запустит.

Как в таком темпе находить время на стратегические цели

Мозг, загруженный операционкой, вообще не способен творчески мыслить. Мне помогают следующие приемы:

  1. Обдумываю стратегические планы во время пробежки или в тренажерке, или управляя машиной. В такие моменты возникают неожиданные идеи.
  2. Каждый понедельник утром мы с партнером бежим вместе 10–15 км в лесу. В это время проговариваем планы и стратегию FlashBeats без гаджетов и внешних помех.

Как устроена работа в стартапе сейчас

FlashBeat работает уже два года, имеет более 1 млн пользователей и приносит прибыль. Главными рынками являются США, Бразилия, Австралия, Великобритания, Китай. Но в команде до сих пор два человека — я и Саша. Мы не берем людей в штат, потому что нет постоянной загрузки. Кроме этого, отсутствие штата дает нам плюсы в расходах и возможность реинвестирования.

Но сотрудничаем с фрилансерами — дизайнерами, Android-разработчиками и контент-менеджерами. Без делегирования невозможно масштабирование проекта. Мы это понимаем и отдаем часть работы.

Как действовать, если постоянно кто-то / что-то отвлекает

Две минуты моего времени, короткий совет поможет решить вопрос и идти дальше. Не вижу ничего плохого, это такая стартап-романтика — все горит, и вы в огне.

Роман Киригетов

Если у меня есть какая-то творческая работа, то просто выключаю мессенджеры и слушаю современную классику в наушниках.

Роман Павлюк: Aviate, Navigate, Communicate

Бизнес приходит к Intellias со своей проблемой, а мы ее решаем. Моя роль — обеспечить процессы в компании, чтобы мы предоставили это решение от начала до конца.

Роман Павлюк Intellias

Я начинал карьеру в 2003 году как разработчик, обучаясь в университете. Прежде чем прийти к должности вице-президента, я перепробовал немало направлений и технологий IT, среди которых и проектный, продуктовый и консалтинговый менеджмент. Такой бэкграунд помогает завоевывать авторитет в команде и быть полезным для клиентов.

Я руковожу командой консультантов. Они разбираются в технологиях и бизнесе даже лучше, чем «классические» архитекторы. Мы работаем в проактивном режиме — видим потенциальные зоны роста и разрабатываем решения.

Как балансировать между операционными и стратегическими задачами

Мои операционные задачи — это коммуникация, ежедневная поддержка коллег в их задачах и менеджмент. В моей команде шесть человек, кроме этого, я держу связь с лидерами подразделений, помогаю в принятии решений.

Стратегические задачи — участие в совете директоров компании, где я разрабатываю две стратегические трансформационные программы. Эти программы являются частью амбициозной цели увеличить бизнес в три раза до конца 2023 года.

Как я балансирую между стратегическими и операционными задачами:

  1. Приоритизирую. Иногда операционку надо отпустить. Я учу своих подчиненных взвешивать, где есть больший вред. Я не пойду искать пропавшие со счетов $500, если в приоритете разработка программы глобального присутствия компании в регионах. Стратегическая программа важнее, и ее отсутствие принесет большие убытки, чем проваленные операционные задачи.
  2. Налаживаю процессы. Если ко мне придут с вопросом, почему кому-то не подняли зарплату, я не буду решать этот конкретный случай. Я должен сделать так, чтобы с такими вопросами ко мне не приходили, а решали самостоятельно. В этом году мы делали реорганизацию в компании и будем делать ее минимум раз в год, чтобы постоянно корректировать процессы.
  1. Развиваю «скилл Юлия Цезаря». Об этом мало говорят, но все делают. Во время совещания я делаю презентацию или готовлюсь к следующей встрече. При этом все равно принимаю активное участие в самом совещании. Это экстремальный навык, который появляется после десятка лет опыта. Сложно и слушать, и заниматься своим делом, но без этого трудно все успевать.
  1. Делегирую. Люди, которым я делегирую, могут ошибаться, но это риск, который я сознательно принимаю. Я не ограничиваю уровень задач и принятие решений для команды. Все, что я могу сделать, — это разработать практики, чтобы мои коллеги могли быстро восстановиться после неудачных решений.

В моей команде есть senior операционный менеджер. Она закрывает большинство задач, на которые у меня не хватает времени. Поэтому я могу спокойно поехать за границу на несколько недель, чтобы поработать с клиентами. И знать, что команда точно справится.


Владельцы и топменеджеры часто забывают о своей важной миссии — менять мир. Они погружаются в операционку и решают неприсущие их роли задачи.

Рутинные процессы можно делегировать не только внутри команды, но и надежным провайдерам. Smart Solutions запускает цели R&D-отделы под ключ от поиска офиса и сотрудников к организации вознаграждений для ФЛП и обеспечения техникой.


Я большой фанат авиации и даже сам налетал более 1 млн км. В авиации есть принцип Aviate-Navigate-Communicate. Это принцип приоритета — сначала стабильно удержать самолет, потом понять, куда мы летим, а потом поддерживать коммуникацию с диспетчером и пассажирами. И пока один аспект не закрыт, к другому не переходим.

Я руководствуюсь этим принципом в работе. Если я на чем-то сосредоточен, то не отвлекаюсь на менее приоритетные задачи, иногда даже на коммуникацию. Со стороны это может выглядеть несколько неэтично, но важно донести эту позицию команде. Если есть что-то действительно срочное, мне звонят, или напоминают в мессенджерах. В таком случае, я конечно, переключаю свое внимание, поскольку задача становится высокоприоритетной.

Нашли ошибку? Выделите ее и нажмите Ctrl+Enter

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ

БИЗНЕС

5 принципов, которые помогают руководить большой международной командой — колонка CEO Everad

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
30 июля 2021, 18:03 8 мин чтения
БИЗНЕС Без менеджеров, CEO и совета директоров. Как работают самоуправляемые команды

Без менеджеров, CEO и совета директоров. Как работают самоуправляемые команды

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
28 июля 2021, 08:30 14 мин чтения
БИЗНЕС

Как оцифровать свой бизнес с помощью Notion и его нового API — инструкция

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
18 мая 2021, 14:00 8 мин чтения
БИЗНЕС «Кризис — это тренажерный зал». Максим Бахматов о кризисах в бизнесе, ошибках собственников и их решении

«Кризис — это тренажерный зал». Максим Бахматов о кризисах в бизнесе, ошибках собственников и их решениях

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
11 мая 2021, 08:30 6 мин чтения
Кейсы

Мемориальный центр «Бабий Яр» запускает свое медиа. Его возглавил экс-главред Bird In Flight

22 октября 2021, 14:30
5 мин чтения
Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
dmitriy-koshelnik
Дмитрий Кошельник Придумываю темы, редактирую тексты, пишу о компаниях и предпринимателях, придираюсь к фактам.
YAR MEDIA от центра "Бабий Яр" возглавит Евгений Сафонов
Режим чтения увеличивает текст, убирает всё лишнее со страницы и даёт возможность сосредоточится на материале. Здесь вы можете отключить его в любой момент.

Мемориальный центр Холокоста «Бабий Яр» запускает свое медиа YAR MEDIA. В издании рассказывают, что его цель — «превратить память о трагедии Бабьего Яра в источник человечности, создать место диалога разных и вместе сделать общество более приветливым для всех». Узнали у главного редактора YAR MEDIA Евгения Сафонова, как возникла идея проекта, в каких форматах будут работать, кто в команде и для чего это центру «Бабий Яр».

Как возникла идея YAR

По словам Сафонова, у арт-директора фонда «Бабий Яр» Ильи Хржановского с самого начала была идея создать медиа, которое бы актуализировало историю Бабьего Яра и одновременно обращалось бы к настоящему и служило источником человечности и любви.

«У такого проекта просто не может не быть своего медиа. Для музея, который хочет оставаться актуальным для будущих поколений, — это еще одна, обязательная форма существования,

— Евгений Сафонов

«Медиа реагирует на повестку, служит местом для нетабуированного разговора, развивает сообщество и обнаруживает новые связи. Важно понимать, что YAR — не пиар-отдел фонда. Медиа — существо, которое происходит из музея, несет в себе его ценности. Однако оно живет своей жизнью и в перспективе порождает новые самостоятельные организмы», — объясняет Сафонов.

На момент прихода Сафонова уже была готова концепция проекта. В ней определили основные направления YAR Media. В процессе развития проект дополнится новыми направлениями. Концепцию создал украинский журналист Анатолий Ульянов.

Мы спросили у Евгения Сафонова, не боится ли он за свою репутацию, приобщаясь к такому дискуссионному проекту. «Я хотел бы иметь репутацию человека, который делает то, что считает нужным, не оглядываясь на дискуссии вокруг».

Фокус на видеоконтенте

YAR MEDIA фокусируется на видеоконтенте. Оно будет выпускать репортажи, эксплейнеры, различные микроформаты и стримы. Они будут выходить на YouTube, Instagram и Facebook с разной периодичностью. Сейчас в YAR MEDIA уже есть каналы в Telegram, YouTube, а также страницы в Facebook и Instagram. Медиа уже выпустило первое видео. Это микроформат под названием «Люди из разных стран отвечают на вопросы о жизни». Видео доступно на YouTube и в Instagram.


Также будут публиковать тексты, видео и фотоистории на сайте. Его планируют полноценно запустить 25 октября. Пока на сайте можно ознакомиться с манифестом издания. Кроме того, в YAR MEDIA будут канал в TikTok, подкаст и бумажная версия. Последняя планируется не ранее, чем в следующем году.

Сафонов рассказал и об аудитории YAR MEDIA.

«Нет и не может быть такой аудитории, которая была бы нам неинтересна. Такая специфика этого проекта. Хочу, чтобы YAR обсуждали и в курилке на Кирилловской, и в Верховной Раде»,

— Евгений Сафонов

Кто в команде YAR

Сафонов называет YAR «экспедицией, которая отправляется на поиски историй». Эта «экспедиция» объединяет людей из разных профессий. Над контентом работают режиссеры, документалисты, фотографы, видеографы, историки, художники, дизайнеры, разработчики из Украины и других стран.

«На стыке их интересов и компетенций рождаются новые формы сторителлинга. Например, в редакции есть фотодиггер, который находит неопубликованные архивные материалы, и видеодизайнер. Вместе с историками они создают новый формат исторического видеоподкаста. Уверен, YAR станет живым местом для талантливых авторов, работающих в разных жанрах, с различными технологиями», — объясняет Сафонов.

В штате YAR MEDIA работают:

  • режиссер Юрий Шилов;
  • видеограф Дмитрий Стойков;
  • продюсер Настя Новобранец;
  • маркетолог Алина Радванская;
  • редактор Яна Казмиренко;
  • видеодизайнер Александр Кучинский;
  • фоторедактор Арсений Герасименко.

Финансирование и монетизация

Сафонов рассказал, что сейчас YAR MEDIA финансирует фонд «Бабий Яр». Последний всегда открыт к сотрудничеству, включая коммерческое. Поэтому в будущем могут появиться и другие партнеры. «В замысле уже есть сайд-проекты, которые можно было бы реализовать с коммерческими партнерами», — объясняет Сафонов.

Евгений считает, что о монетизации говорить рано. Пока YAR MEDIA должен собрать аудиторию.

Нашли ошибку? Выделите ее и нажмите Ctrl+Enter

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ

Кейсы О чем сериал Игра в Кальмара и почему он популярен

«Игра в кальмара» не дает спать. Короткий разбор популярности сериала

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
13 октября 2021, 12:00 6 мин чтения
Кейсы

Партнерство Banda и SETTERS. Детали и мнения о конфликте

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
28 мая 2021, 14:00 11 мин чтения
Кейсы 14 украинских проектов вошли в 100 самых перспективных стартапов Восточной и Центральной Европы

14 украинских проектов вошли в 100 самых перспективных стартапов Восточной и Центральной Европы

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
14 мая 2021, 09:16 7 мин чтения
Кейсы PR-неделя на Vector. Подборка всех материалов

PR-неделя на Vector. Подборка всех материалов

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
19 апреля 2021, 10:00 1 мин чтения
КРЕАТИВ

Вышивка вашими волосами и похоронный перформанс. Украинские художники запустили платформу странных услуг

22 октября 2021, 09:30
9 мин чтения
Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
daria-chernina
Дарья Чернина Открываю у предпринимателей сверхспособности, показываю потустороннюю силу компаний.
Вебплатформа дивних послуг Services
Режим чтения увеличивает текст, убирает всё лишнее со страницы и даёт возможность сосредоточится на материале. Здесь вы можете отключить его в любой момент.

В Украине заработала вебплатформа Services, которая предлагает причудливые услуги. Каждое предложение — это персонализированный произведение искусства. Здесь можно заказать посещение родственников без вас или получить зарисовку собственных сновидений.

Именно так украинские художники решили переосмыслить классические рыночные отношения. Что из этого вышло и как предложить собственную услугу — рассказывает редакция Vector.

Преобразование искусства в бизнес

Идея платформы возникла в разгар пандемии. Ее автор, культуролог и искусствовед Леся Кульчинская вспоминает, что тогда в Киеве массово начали закрывать галереи.

«Я работала в галерее Set. Она также закрылась. Все сидели без денег, проекты накрылись. Мы были постоянно в поисках нового места. Как-то основатель галереи сказал, что купил двухэтажный дом для коммерческих целей. Он готов предоставить нам первый этаж для художественных практик. Тогда у меня возникла идея: почему бы не отдать художникам это пространство, чтобы они могли получать деньги за свое искусство?», — рассказывает Кульчинская. Но реализовать эту идею полноценно у Леси и ее друзей не получилось.

Леся Кульчинская на презентации проекта в Goethe-Institut в Украине

В начале 2021 года к Лесе обратился Goethe-Institut в Украине. Они искали людей, которые в стране занимаются темой немецкого постмодерниста Йозефа Бойса. К его столетию Goethe-Institut в Токио запускал веб-платформу с четырьмя различными направлениями. Среди них — и экономика.

«Меня сконтактировали с куратором этого направления. Ее проект был посвящен изменению отношения к репродуктивному труду. Это то, что поддерживает нашу жизнедеятельность, — уборка, готовка, уход. Это неотделимые вещи, в которые многие из нас вкладывает душу. Однако общество считает это обыденностью и поэтому очень недооценивает. Тогда я рассказала о своем проекте. Ей эта идея понравилась», — вспоминает Леся Кульчинская.

На создание платформы потратили около 6000 евро. Так проект удалось запустить как часть кросс-дисциплинарного международного художественного проекта Beuys ON/OFF.

Ательє Dis/Order і Любов Малікова
Ателье Dis/Order, которое предлагает кимоно с частицами обнаженных тел, и его основательница Любовь Маликова

Платформа, где каждый может стать художником

Вебплатформа Services появилась в бета-версии еще 1 октября. Официальный запуск состоялся 17 октября. «Мы до сих пор вносим правки. Из последнего — настроили систему поиска», — рассказывает о проекте Кульчинская.

Она придумала название и стала куратором проекта.

«С одной стороны, Services — это нечто сакральное, служба. С другой — это услуга. А услуги в современном мире — нечто большее, чем нам кажется».

Леся Кульчинская

Кроме нее, в команду вошли:

  • Сергей Нежинский — соучредитель, представитель X-platform X-platform онлайн-институт, специализирующийся на комплексной интеграции инновационных решений в визуальное искусство , которые разрабатывали Services;
  • Сергей Шибиркин — программист;
  • Настя Теор — автор дизайн-концепции сайта;
  • Настя Мельниченко — пиар-менеджер.

Первых художников на платформу Леся приглашала сама. «Я предлагала им сделать художественное высказывание в виде услуги. В итоге эти услуги вышли за пределы ожидания. Поэтому мне и пришлось назвать Services „платформой странных услуг“, чтобы хоть как-то это объяснить это обществу», — объясняет Кульчинская.

Платформа дивних послуг Services
Презентация услуг платформы в Goethe-Institut в Украине

Что можно заказать на Services

Сейчас на платформе зарегистрированы 52 услуги от 40 украинских художников, иллюстраторов и креативщиков. Каждое предложение имеет свою цену, которую выставляют авторы. На сайте можно:

  • приобрести кимоно, платья, юбки, топы и платки от ателье Dis/Order с обнаженными частями тела (предварительно необходимо прислать свои фото) — $100;
  • создать и зарегистрировать собственную религию — $50 000;
  • прогуляться час по городу с завязанными глазами — $100;
  • получить картину на ногтях — $50;
  • послушать сказку на ночь — $200;
  • посетить родственников вместо вас — $899;
  • заказать вышивку из собственных волос — 150 грн за 1 см²;
  • перформанс на свадьбу или похороны — $99.
Services дивні послуги від українських митців
Страница услуги на сайте Services

Сама Леся Кульчинская продает совет по $20. «Мой совет не будет ни компетентным, ни мудрым. Но он поможет вам выйти за рамки вашей привычной схемы мышления, которая и завела вас в эту сложную ситуацию», — описывает свою услугу Леся.

Достаточно чувствовать себя «лимоном»

Одной из первых на платформу Леся пригласила художницу и медиаактивистку Карину Лазарук.

«Тогда я еще не знала, какие у кого будут услуги. Только понимала, что мне интересен опыт общения с людьми через совместный труд, интересно исследовать чужой быт», — говорит Карина.

На Services художница предлагает четыре услуги:

  • генерация незабываемого пароля на основе интимных воспоминаний и потаенных фантазий — $15;
  • гипсовая маска вашего лица — $540;
  • освобождение вашего пространства — $370;
  • званый ужин с доступными продуктами — $320.

«Насчет гипсового портрета — это особая практика. Я бы хотела, чтобы больше людей могли видеть себя со стороны, свою настоящую красоту, которую невозможно разглядеть, когда мы позируем на камеру или в зеркале. Но эти услуги я называю „тяжелый люкс“, потому что они требуют времени и подключения. Соответственно и цена у них высокая. Недавно я добавила более доступную услугу — „сгенерировать незабываемый пароль“. Сейчас Google предлагает нам это бесплатно. Мы привыкли много делегировать цифровому уму, но в период пандемии особенно не хватает человеческого взаимодействия и теплоты. Моя услуга именно об этом», — рассказывает Карина.

Карина Лазарчук на Services
Страница услуги Карины Лазарук на сайте Services

По словам художницы, заказов пока не было. Цену на услуги она вычислила из собственных потребностей — месячный объем денег / количество рабочих часов в месяц. Таким образом Лазарук пришла к выводу — человеку нужно работать не более четырех дней в неделю и получать $3000.

«Этих денег достаточно, чтобы взять квартиру в ипотеку позволить себе аренду жилья, поддерживать свое здоровье, путешествовать, саморазвиваться. Иметь возможность родить ребенка и при этом не оказаться в жестком финансовом положении или в зависимости от мужчины. Достойная оплата труда позволяет строить гармоничную жизнь и не чувствовать себя все время выжатым лимоном», — объясняет ценоформирование Карина Лазарук.

Как предложить свою услугу на Services

Чтобы опубликовать свою странную услугу, нужно зарегистрироваться и подать заявку на рассмотрение. В ней указать название и добавить описание услуги, а также стоимость. Отбором занимается Леся Кульчинская. Расчет производится через Payoneer, PayPal или через банковскую платежную систему. Четких критериев отбора услуг нет.

«Чтобы услуга попала на платформу, это должно быть хорошее произведение искусства или работа. Она должна прокладывать какой-то новый путь, смысл, модель».

Леся Кульчинская

«Я отказываю тем, кто пытаются предложить мне свою основную профессиональную деятельность. Например, я — фотограф, поэтому могу сделать фотосессию. Считаю, сейчас достаточно много возможностей и платформ, где можно предложить свои профессиональные навыки. У нас можно заказать то, что не вписывается ни в какие категории, рамки, схемы», — говорит Кульчинская.

Целевой аудитории в Services также нет. «В этом разница между маркетингом и искусством. Тебе хочется что-то сделать — ты это делаешь. А уж найдет оно свою аудиторию или нет — другой вопрос», — говорит Леся Кульчинская.

Что будет дальше с платформой странных услуг

Авторы проекта хотят сделать Services международной площадкой для странных услуг. Для этого нужно перевести сайт на другие языки (есть только английский и украинский) и выйти на международное художественное сообщество.

«Я веду переговоры с несколькими художественными институтами в Германии и Японии. Поэтому задача № 1 — довести платформу до уровня удобного пользования для международной аудитории», — делится планами куратор проекта.

Для этого команда будет искать дополнительное финансирование. «Для меня этот проект утопический и реалистический одновременно. С одной стороны — это приглашение для себя самого и для коллег из сферы искусства задуматься, что мы все являемся частью экономических отношений, хотим мы этого или нет. С другой стороны — это как обломок идеального мира. В нем искусство и опыт настолько ценные, что позволяют существование подобной платформы», — подводит итоги Леся Кульчинская.

Нашли ошибку? Выделите ее и нажмите Ctrl+Enter

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ

Кейсы

Шаг с экрана. Как украинские художники и программисты поместили живых людей в AR для проекта ALTstage

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
02 октября 2021, 10:00 9 мин чтения
КРЕАТИВ

Тот факт, что вы — стартап, не делает вас достойным новости. Heads of PR Reface, MacPaw и Sigma Software о работе в международном PR

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
16 апреля 2021, 10:00 19 мин чтения
КРЕАТИВ Фрустрация, чувство вины, безответная любовь. Причины выгорания пиарщиков в агентствах

Фрустрация, чувство вины, безответная любовь. Причины выгорания пиарщиков в агентствах

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
13 апреля 2021, 08:00 8 мин чтения
Гайды Искусство быть собой. Гайд по созданию личного бренда

Искусство быть собой. Гайд по созданию личного бренда

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
12 апреля 2021, 17:00 6 мин чтения
Как это работает

Коллаборация, реализация, монетизация. Как работает украинский TikTok-хаус uLove Home

21 октября 2021, 11:00
11 мин чтения
Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
Марко
Марко Кушнир Рассказываю истории людей из украинского и мирового бизнеса в экспериментальных форматах
как работает тикток-хаус uLove Home
Режим чтения увеличивает текст, убирает всё лишнее со страницы и даёт возможность сосредоточится на материале. Здесь вы можете отключить его в любой момент.

Украинская аудитория TikTok превышает 1,2 млн пользователей и продолжает расти. В конце сентября мы опубликовали большой текст-эксплейнер о TikTok-хаусах. Так называется жилье, где несколько десятков блогеров вместе делают контент. 

Но просто рассказать об этом явлении мало. Гораздо интереснее понять, как все это устроено изнутри, на чем зарабатывают TikTok-хаусы и почему такие проекты закрываются. С этими и другими вопросами мы обратились к основателю крупнейшего украинского TikTok-хауса uLove Роману Русанову. 

Учасники TikTok-хаусу uLove Home
Участники TikTok-хауса uLove Home

Как появилась идея 

Предпринимателю Роману Русанову 27 лет, он родом из небольшого поселка в Луганской области. По словам Романа, работать в интернете он начал еще в школе. Например, в девятом классе основал фан-форум Comedy Club. Также много экспериментировал с продвижением пабликов в социальных сетях. 

«Поначалу у меня был крайне медленный спутниковый интернет, где я платил за мегабайты. Тогда казалось — будь у меня просто безлимит, неважно с какой скоростью, то сразу бы начал зарабатывать большие деньги в сети. Тогда я понял, что в интернете можно заработать», — говорит Роман. 

После начала войны Роман переезжает в Киев. В тот момент у него было несколько новостных сайтов и понимание, как работает трафик, каким он бывает и что нужно для его привлечения. 

Вплоть до весны 2020 года Роман работал в различных проектах, где занимался вовлечением аудитории. В основном это были информационно-политические проекты: Facebook-аккаунты, YouTube и новостные порталы. 

«В какой-то момент я понял, что уже хорошо знаю эту сферу. У меня было много мелких источников заработка, но хотелось большего. Тогда я решил — пора делать новый шаг», — вспоминает Роман. 

Как создать TikTok-хаус 

Вскоре Роман задумался о работе с блогерами. Он обратился к Дане Вегасу Даня Вегас Даниил Черкас, украинский блогер и актер , а тот рассказал ему о TikTok-хаусах. Так называют объединения блогеров, которые живут в одном месте и большую часть времени работают над созданием контента для различных социальных сетей. 

Роману эта идея понравилась. Весной 2020 года в Украине еще не было больших и активных TikTok-хаусов. Уже в мае предприниматель нашел дом за Киевом и начал приглашать быстрорастущих TikTok-блогеров. 10 июня проект uLove.home официально стартовал. 

«В тот момент меня никто не знал на рынке. На старте нам сильно помог Даня Вегас. Именно он пригласил звезд украинского TikTok в наш дом. Свою роль сыграло то, что для многих ребят создавать контент вместе выгоднее, чем пытаться сделать что-то одному», — говорит Роман. 

Изначально все происходящее в доме можно было описать как «хаос и безумие». Никто не понимал, как нормально выстроить работу. Перед основателем и участниками стояла задача — построить собственную философию, правила и начать регулярно и усиленно работать. 

Как говорит Роман, на создание общей «рабочей атмосферы» ушло примерно восемь месяцев. За это время участники дома смогли сформировать «костяк» проекта.

Главные правила общей работы uLove

1.

Не работать с токсичными людьми. Даже один такой человек создает проблемы всему дому.

2.

Не иметь неоправданных ожиданий.

3.

TikTok-хаус — это не о продюссировании, а об инфраструктурной возможности роста.

Под «инфраструктурной возможностью роста» Роман понимает три основных направления развития участников дома: монетизацию, коллаборацию и реализацию. С рекламными кейсами работает отдельное агентство — uLove.agency. Также в своих коллаборациях проект постоянно сотрудничает с известными людьми. 

Под реализацией Роман подразумевает наличие инструментов для создания разного контента — музыки, роликов, проведения стримов. 

Как выглядит структура uLove

Все контролирует материнская компания — uLove.media. У нее четыре подразделения: 

  • uLove.Agency. Занимается рекламой не только участников дома, но и сторонних тиктокеров. Через агентство проходит около 80% всей рекламы в TikTok на украинском рынке. 
  • uLove.YouTube. Создают контент для YouTube. Роман выделяет эту платформу как одну из самых важных для роста проекта.
  • uLove.Production. Занимается всеми коммерческими проектами. Например, дом уже делал серию роликов для бренда Mirinda. 
  • uLove.Music. Занимается всем, что связано с созданием музыки для участников дома. 

Главная цель Романа — обеспечить самодостаточность каждому из подразделений. Пока «самодостаточным» стал только uLove.YouTube. Также к этому близко агентство.

«Под «самодостаточностью» я имею в виду то, что подразделение может отдавать процент от чистой прибыли материнской компании и не получать никакой финансовой помощи. Всю остальную прибыль можно тратить на свое развитие», — говорит Роман. 

Сейчас в uLove.Media работает 13 сотрудников (операторы, монтажеры, PR-служба) и 16 участников самого дома. 

Как монетизируются TikTok-хаусы

Есть две модели монетизации — B2B и B2C. Первая подразумевает сотрудничество с брендами. Роман утверждает, что объем рынка рекламы в украинском TikTok варьируется от 1 млн до 4 млн грн в месяц. Этот показатель напрямую зависит от календаря и событий. В декабре, например, рекламный рынок может превышать 5 млн грн. 

«Если мы посмотрим на рынок рекламы Instagram-блогеров, то суммы, которые тратят крупные бренды, будут примерно такими же. Но в Instagram много маленьких магазинов, которые в сумме собирают больший бюджет. Проблема в том, что блогеры не особо хотят работать с большими брендами. Чаще всего рекламу в Instagram покупают небольшие компании, потому что сотрудничать с ними проще и они менее требовательны», — говорит Роман.

B2C-модель Роман называет более интересной. У каждого блогера есть своя аудитория, которая по-разному приносит ему прибыль. Самый простой вариант — просмотры в YouTube, где каждый уникальный зритель монетизируется. Точно так же работает с музыкой на стриминг-платформах — каждое прослушивание приносит деньги. При этом блогеры могут продвигать свои магазины с товарами. 

В среднем, блогер-миллионник в TikTok зарабатывает около $700 за один рекламный пост. Например, самая младшая участница uLove.home, Liza Nice получает около $3000 в месяц. 

«Людей, которые разбогатели на TikTok-рекламе, во всем мире крайне мало. Людей, которые использовали TikTok как платформу для продвижения своего бизнеса или продукта и получили хороший результат, куда больше», — подчеркивает Роман.  

Он считает, что именно на YouTube сейчас и будут делать крупные ставки. Во-первых, из-за вовлеченности зрителя в контент. Например, у uLove средний показатель просматриваемости составляет 12 минут. Во-вторых, аудиторию из YouTube можно легко перенаправлять в другие соцсети. 

На YouTube команда делает до 80 роликов в месяц с учетом всех каналов блогеров. В среднем длина одного ролика составляет 28 минут. 

У Максима (@skomoroh) 4 млн подписчиков и 42,6 млн лайков. Он создает контент на основе юмора и мемов, имеет оперный голос.
У Карины (@kareenamusic) 392,9 тыс подписчиков и 13,9 млн лайков. Она создает песни, снимает музыкальный контент. Участница вокальных телешоу.

По словам Романа, сегмент подростковых видео быстро растет. Он приводит в пример самого популярного российского видеоблогера с таким контентом — Влада А4 (35 млн подписчиков, среднее количество просмотров ролика — 10 млн). Согласно открытым данным его канала, в месяц его оборот с монетизации составляет $700 000. В 2019 году этот показатель был всего $70 000. 

Минимальный месячный оборот uLove для комфортного существования проекта — $40 000. По словам Романа, проект находится в операционной окупаемости. То есть, общие затраты на дом и сотрудников составляют примерно $20 000. Еще часть идет на выплаты блогерам. В рекордные месяцы оборот uLove достигал примерно $170 000. Каждый из участников дома получает определенный процент от рекламных доходов. 

Почему ТикТок-хаусы закрываются 

uLove — не первый TikTok-хаус в Украине. Роман Русанов считает, что главная ошибка всех основателей — считать, что для успешной работы достаточно только крупных инвестиций. 

У Трейси (@etotracyyy) 3,5 млн подписчиков і 46,3 млн лайков. Основной контент — челленджи и танцы. Также создала нескольких персонажей с определенным сюжетом. Самый известный из них — Джон, «безумец с монобровью».
Контент Коли (@malchyn_27) основан на пародиях и создании разных образов. Один из самых популярных — учительница.

«Часто основатели домов думают, что смогут вложить $20 000 в дом и выйти в ноль спустя несколько месяцев. В итоге они просто закрывают проект с большими убытками», — говорит Роман. 

По его словам, ни инвестиции, ни высокая медийность дома, ни сверхпопулярные блогеры не помогут дому долго существовать. В таком бизнесе очень важна «химия» между основателями и участниками с самого начала проекта. 

«У нас тоже бывают ссоры и недопонимания между участниками. Это нормально. Мы стараемся быстро это уладить. Тут как в любом механизме: могут быть ошибки, но главное не допускать критического сбоя», — утверждает Роман. 

Роман приводит четыре основных причины закрытия подобных проектов:

  • Отсутствие финансовой подушки во время запуска. Многие основатели надеются, что достаточно начальной инвестиции. Однако дом требует постоянной поддержки и вовлеченности в проект. 
  • Поверхностный взгляд на монетизацию. В таком проекте обязательно нужен бизнес-план, точки роста и развития монетизации. Не стоит надеяться сугубо на талант блогеров и «случайные» рекламные интеграции. 
  • Непонимание основ работы с новым поколением. Предприниматели часто не понимают как говорить с подростками и молодежью. 
  • Отсутствие гармонии и баланса в коллективе. Среди участников не должно быть «главных» и «второстепенных». Все они — часть одного проекта. 

Фото: Данил Привет

Нашли ошибку? Выделите ее и нажмите Ctrl+Enter

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ

Как это работает grammarly

Под капотом «единорога». Как работает украинский стартап Grammarly с 20 млн пользователей в день

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
10 января 2020, 09:29 12 мин чтения
КРЕАТИВ

Social Media Week Kyiv состоится при участии EMOJIPEDIA, Adweek, WE ARE SOCIAL и Publicis Groupe

20 октября 2021, 10:55
4 мин чтения
Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
Social Media Week Kyiv відбудеться за участю EMOJIPEDIA, Adweek, WE ARE SOCIAL і Publicis Groupe
Партнерский материал Партнерский материал Материал на правах рекламы
Режим чтения увеличивает текст, убирает всё лишнее со страницы и даёт возможность сосредоточится на материале. Здесь вы можете отключить его в любой момент.

Международная конференция о социальных медиа, маркетинге и коммуникациях состоится 11–12 ноября в гибридном формате — онлайн и в офлайн-студии в Киеве.

Программа

Двухдневное событие ежегодно проходит во всем мире: в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе, Лондоне и других городах.

Тема Social Media Week Kyiv 2021 — «Креативная индустрия нового мира. Бренды, которые преодолевают границы». Организаторы хотят исследовать силу креативного интеллекта, который помогает брендам и создателям контента адаптироваться к новой реальности.

Потоки конференции:

  • креативное мышление;
  • креативные технологии;
  • бренд-комьюнити;
  • соцсети для бизнеса;
  • Video lab в партнерстве с Crello.

Участники узнают:

  • как развивать бренд, применяя креативные навыки;
  • как эффективно использовать AR, VR и инструменты работы с данными в маркетинговых коммуникациях;
  • как бренды объединяют людей вокруг своих ценностей и почему сегодня им важно иметь четкую позицию по социальным вопросам;
  • сколько аккаунтов в соцсетях достаточно для результативного онлайн-присутствия в 2021 году;
  • какие тренды в видеомаркетинге помогут привлечь аудиторию.
«Креативная индустрия нового мира. Бренды, преодолевают границы »

Спикеры

Среди хедлайнеров:

  • Дот Ланг — диджитал маркетинг стратег и консультант, известная как Mother of Social Media Dragons. Среди ее клиентов — Facebook, Wix, OFFF, Digital Design Days, Sonar + D.
  • Ришад Тобакковала — старший советник и бывший директор по развитию в Publicis Groupe.
  • Лор Оксфорд — директор отдела культурных инсайтов глобального креативного агентства We Are Social. Работала с Guinness, Bumble, Adidas и Instagram.
  • Кит Брони — Deputy Emoji Officer в Emojipedia.
  • Джесс Зафаррис — експерт по привлечению аудитории в Adweek.
  • Джулиан Гамбоа — главный SMM- и комьюнити-менеджер в Adweek.
  • Пег Фицпатрик — автор книги «Искусство социальных медиа: эффективные советы для эффективных пользователей» в соавторстве с Гаем Кавасаки, сотрудничала с Motorola, Audi и Google.
  • Джо Ла Помп — французский блогер, известный как «охотник за плагиаторами».
Спикеры SMW Kyiv 2021

Также с докладами выступят:

  • Дмитрий Корнилов, CEO и соучредитель FFFACE.ME;
  • Андрей Баштовой, главный редактор и издатель The Village Ukraine, издатель Wonderzine, маркетинг-директор MAD;
  • Макс Щербина, редактор, сценарист и соведущий шоу #@)₴?$0 с Майклом Щуром, автор и ведущий блога «ЩЕ» на «Телебаченні Торонто»;
  • Дима Малеев и Крис Косик, создатели и ведущие подкаста Shit I know Live;
  • Бриттани Оут, основательница и CEO в bSocial Strategy;
  • Maria Oz, режиссер анимации и иллюстратор, которая сотрудничала с Mitsubishi, LEGO, Nivea, Xiaomi, VSCO, IKEA, H&M.

Больше о программе мероприятия узнавайте на сайте.

Визуальный манифест мероприятия

Организаторы SMW Kyiv 2021 — международная контент-платформа Depositphotos и графическая платформа Crello — создали визуальный манифест мероприятия в коллаборации с американской диджитал-художницей Huntrezz Janos (e-curatorial agency Cultural Policy). Ключевым элементом арт-работы есть аватар — антропоморфная существо, которое преодолевает любые границы.

Диджитал-аватар оживет в AR-фильтре и одежде с дополненной реальностью, которую выпустят в коллаборации с FFFACE.ME и FINCH специально для ивента.

Промокод VECTOR20 дает скидку 20% для наших читателей.

Нашли ошибку? Выделите ее и нажмите Ctrl+Enter

Истории

Знакомьтесь, это Илья и Рома. Они ушли из Banda и создали креативное агентство Taktika

18 октября 2021, 11:30
9 мин чтения
Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
daria-chernina
Дарья Чернина Открываю у предпринимателей сверхспособности, показываю потустороннюю силу компаний.
Роман Гурбанов и Илья Почкун ушли из Banda и открывают Taktika
Режим чтения увеличивает текст, убирает всё лишнее со страницы и даёт возможность сосредоточится на материале. Здесь вы можете отключить его в любой момент.

Арт-директору Илье Почкуну и копирайтеру Роману Гурбанову не было и 18 лет, когда они начали реализовываться в креативной индустрии. Сегодня их знают благодаря победе в международном конкурсе для креативщиков Young Glory. В последние годы ребята работали над проектами в Banda.

Среди компаний, с которыми они сотрудничали, — «ПриватБанк», Favbet, UNIT.City, Jooble. Узнав о создании Taktika, мы встретились с креативным дуэтом и выяснили, чем будет заниматься агентство и почему Роман и Илья ушли из Banda.

Теперь Taktika — креативные партнеры Vector. Ждите крутых коллабораций очень скоро.

Действующие лица

Илья Почкун

Специализация: арт-директор.

Родился в: роддоме №7 в г. Киев.

Работал в: Banda, Fedoriv, Saatchi&Saatchi, крутил фалафели на Ulichnaya Eda.

Главные проекты: снял за год 42 ролика для «ПриватБанка», пошил коллекцию курток из базарных клетчатых сумок и представил ее в Saatchi Gallery в Лондоне.

Награды: чемпион Young Glory 2020, пятый кю по айкидо (детский разряд).

Роман Гурбанов

Специализация: копирайтер. 

Родился в: г. Луганск в полдесятого утра. 

Работал в: Banda, Leo Burnett, бюро переводов инструкций к пылесосам и соковыжималкам.

Главные проекты: Бренд Украины Ukraine Now, коммуникационный перезапуск «ПриватБанка».

Награды: чемпион Young Glory 2020, Epica Gold x2 2019, Epica Bronze 2018, диплом победителя луганской областной олимпиады по истории.

Знакомство после неудачи

Илья Почкун: Это случилось еще до того, как Рома работал в Banda, а я — в Fedoriv. Мы участвовали в конкурсе от известного бренда в разных командах. По итогу наши команды вышли в шорт-лист. Тогда я впервые увидел Рому. Он показался мне чересчур креативным человеком, и я возненавидел его за это (смеется). Да и выглядел он как типичный европейский креативщик. Оказалось, что моя сотрудница жила с ним в одном общежитии, едва ли не в соседней комнате. Я сильно просил ее сломать ему ноги, чтобы он не выиграл в этом конкурсе! (смеется).

Роман Гурбанов: В итоге наши команды шли вплотную до финала, где мы оба проиграли. Уже после конкурса сидели, пили пиво и думали: не так уж плохи мы были (смеется). После этого, уже как креативный дуэт, мы отправились на конкурс Young Lions. У меня неплохо получалось работать в этой индустрии, да и про Илью я постоянно слышал. Тогда я и решил: почему бы нам не объединиться и не надрать всем задницы?

Потом случилась Banda

Илья Почкун: Рома работал в Banda с 2017-го. Он постоянно зазывал меня к себе. Вскоре мы стали работать вместе и доработались до Senior Art Director и Senior Copywriter.

Уже тогда мы часто говорили о собственном агентстве. Для нас это был один из путей развития. Мы точно знали, что сделаем это. Вопрос — когда. Еще были идеи поехать за границу и поработать в каких-то клевых агентствах.

Роман Гурбанов: И, кстати, даже название Taktika придумали еще в 2018 году, спустя две недели после прихода Ильи в Banda. Он даже стал рисовать логотип. Но это были лишь разговоры. Только спустя полтора года мы задумались об этом серьезно.

Когда решили уходить, мы встретились с тремя фаундерами Banda. Тогда каждый из них дал нам очень ценные советы, как не повторить их ошибок и сделать круто. Например, Ярик Сердюк (сооснователь, директор по стратегии в Banda, — ред.) сказал: «Я вас полностью понимаю и поддерживаю. Зачем еще работать в индустрии, если не попытаться по-своему?».

В каждом агентстве — своя философия, которая определяет все процессы. Ты можешь быть условным революционером и идти против системы, но это будет нарушать общие правила и ставить под угрозу рабочие процессы внутри компании. Мы не были к этому готовы.

Классный совет был и от Егора Петрова (сооснователь, Head of Art в Banda, — ред.). Он подсказал, как правильно отвечать на вопрос «Как дела?». Куда бы мы ни шли, повторять: «Мы открываем агентство» (смеется). Ведь ты не знаешь, что случится дальше. Допустим, ты сказал об этом бармену, а тот оказался братом маркетинг-директора. А он возьмет да спросит: «О, а что за ребята, что умеют?».

Это и вправду важный совет для нас. Тихие креативщики никому не нужны. А так как мы по характеру спокойные ребята, это для нас будет непростой квест. (смеется).

Taktika не отказывается от стратегии

Роман Гурбанов: Taktika появилась 11 июня 2021 года. Тогда нам на почту пришло письмо от первого клиента: «Здравствуйте, ребята, высылаю бриф».

Илья Почкун: Название выбирали месяца четыре и сильно конфликтовали. В итоге вернулись к варианту, который Рома придумал два года назад.

Если говорить об айдентике — остановились на черно-розовых цветах и логотипе в шашечку. Многие пытаются найти в этом глубокий смысл. Почему розовый? Почему в шашечку? Главное в том, что смысла нет. Хотя раньше я играл в эмо-группе (смеется).

Роман Гурбанов: Будем считать, что это все совпадения. Мы называемся Taktika не потому, что верим в тактику, а не в стратегию. Нам просто нравится это слово. Уже после мы пытались додумывать смысл. То же самое у нас с логотипом. Когда Илья показал мне его, я подумал: что это? Странная штуковина, от которой отходят молнии. «А ты догадайся, где я его взял», — ответил мне Илья. Как оказалось, это знак на киевских канализационных люках.

Илья Почкун: Если точнее, это логотип скандинавской государственной компании, которая занималась телефонной коммуникацией. То, что вы видите, — это телефонная трубка. Почему мы взяли именно его? Точного ответа или смысла тут тоже особо нет. Зато он выглядит странным, дерзким, непонятным. Я бы даже сказал «лютым».

У нас есть большое преимущество в виде Ильи

Рома Гурбанов: Пока нас в команде только двое. Я бы назвал это collaborating creative team. Наши проекты делаем своими силами. Плюс у нас есть на фрилансе два юнита. Один отвечает за инфлюенсерскую кампанию, второй — за производство. В дальнейшем будем расширяться.

Фрилансеры — это здорово, но не с точки зрения доверия клиентов. Они должны видеть — есть команда, которая готова вести проект от А до Я.

Илья Почкун: Роли делим так: Рома занимается менеджерской частью, коммуникацией с клиентами. Я взял на себя операционную штуку — слежу, чтобы все работало. В креативной части мы постоянно пересекаемся.

В работе над заказами ничего не поменялось. На мне — больше визуальная часть, на Роме — вербальная. В процессе роли могут меняться. Например, я могу на себя брать все производство, а Рома — выбор инфлюенсеров.

Роман Гурбанов: У нас есть большое преимущество в виде Ильи. Он очень многое умеет сам — монтировать, снимать, делать сайты. Поэтому мы сами разработали сайт. Его сильная сторона — умение сесть и разобраться. Для одного из проектов Banda он за ночь разобрался в программе, в которой караоке делается (смеется).

Taktika — это про выход за рамки

Роман Гурбанов: Сегодня у нас уже два проекта. Первый — с известным брендом, но он пока под NDA. В нем делаем то, с чем раньше не сталкивались в Banda, — инфлюенсерскую кампанию, рассылку пресс-пака, ролики в TikTok, маски для Snapchat. 

Есть ниши, которыми украинские креативные агентства не занимаются либо ситуативно тестируют в разных проектах. Мы уже умеем хорошо делать ролики, рекламные кампании, дизайн, бренд-стратегии. Но хотим, чтобы Taktika постоянно пробовала что-то новое, а не делала только знакомые форматы.

Жизнеспособность агентства пока не зависит от зарабатывания больших сумм. Это позволяет нам экспериментировать, выходить за рамки. Пока наш подход — не иметь одного фиксированного подхода. 

Теперь о втором проекте. У нас есть хорошая подруга Инна Чут, основательница школы креативных инициатив SKVOT. И она давно хотела создать для школы имиджевую рекламу. Так появился наш Skvot Shower Storming — гель для придумывания идей в душе. Еще мы нанесли на упаковку наталкивающие на идеи надписи: «Подумай форматом коллаборации», «Сделай что-то с AR», «Придумай, как использовать NFT».

Наша философия — это здравый смысл

Илья Почкун: В индустрии существует проблема. У различных агентств есть свои методы, «руководство» по тому, как они реализовывают проекты. Из-за этого они продают клиентам похожие вещи, независимо от специфики продукта. Зачастую — то, что у них получается лучше всего. Например, бренд-стратегия. И никого не волнует, нужна ли она компании на этом этапе. 

Наша философия пока что — это здравый смысл. Собираемся работать с клиентами кастомно и предлагать решения не пакетами, а под конкретную задачу.

Роман Гурбанов: Мы ищем клиентов, которые понимают, что мы очень голодны к работе. Речь не о деньгах, а о том, что для нас сейчас каждый проект — это «показательное выступление». Поэтому вовлекаемся в них по максимуму. 

Нашли ошибку? Выделите ее и нажмите Ctrl+Enter

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ

Истории «А чё тут делать-то?» Как я променял душные корпоративы на работу копирайтером в рекламном агентстве

«А чё тут делать-то?» Как я променял душные корпоративы на работу копирайтером в рекламном агентстве

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
02 марта 2021, 08:00 9 мин чтения
БИЗНЕС

Как креативный рынок пережил 2020 год и что будет дальше — итоги

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
17 декабря 2020, 09:01 16 мин чтения
БИЗНЕС

На честном слове. Как Илья Ануфриенко создал креативное агентство Bickerstaff.284

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
02 декабря 2020, 09:37 7 мин чтения
Истории

«Самое важное — сохранить команду». Дмитрий Деркач о судьбе «Планеты Кино», убытках и личном бренде

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
12 ноября 2020, 09:58 9 мин чтения
Гайды

Прокрастинация — не проблема. Как бороться с внутренним сопротивлением

17 октября 2021, 10:00
5 мин чтения
Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
Как бороться с прокрастинацией
Режим чтения увеличивает текст, убирает всё лишнее со страницы и даёт возможность сосредоточится на материале. Здесь вы можете отключить его в любой момент.

Философ Джейн Эллиот в своем блоге написала статью о том, почему мы прокрастинируем до последнего и почему это не значит, что с нами что-то не так. Как перестать корить себя и бороться с внутренним сопротивлением — читайте в адаптированном переводе материала.

Джейн Еліот

Думать о лени — непродуктивно

Когда я писала докторскую диссертацию, у меня не было плохих недель. У меня были плохие месяцы. Каждый день я просыпалась с мыслью: «Сегодня я действительно сделаю это дело» — и не делала. Незаметно проходит день, и вот уже на часах 23:00. Казалось, что можно лечь спать и сделать все завтра, но в то же время было предчувствие, что и завтра будет так же.

Порочный круг «Почему я не могу просто сделать это?» может запуститься в любой момент, когда вы пытаетесь сделать что-то важное и в чем-то новое. Каждый день вы нарушаете обещание себе о чем-то важном для вас. Вы не знаете, почему, и не можете остановиться. 

По мнению общества, все, что мешает нам делать какое-то дело, — это что-то неправильное в нас или нашем поведении. То, что нужно контролировать, искоренять или приручать. За 15 лет помощи людям в преодолении подобных блоков я убедилась в двух вещах: такое восприятие проблемы неточное и неполезное.

Вы не ленивы. Вы не безответственны. Вы не страдаете от загадочного «просто не могу сделать это». Вы просто испытываете внутреннее сопротивление. Это не недостаток, а одна из граней человеческого творчества и роста, и с ней можно справиться. Но для начала мы должны распознать, что это.

Что такое внутреннее сопротивление

В своей книге «Война искусств» писатель Стивен Прессфилд называет силу, которая мешает нам использовать наши таланты, «сопротивлением». В представлении Прессфилда, мы проводим каждый день в вечной борьбе с этим.

Модель Прессфилда помогла многим людям, в том числе и мне. Но я думаю, что он прав наполовину. Относиться к сопротивлению как к внешнему врагу, с которым нужно бороться, — это и проигрышное начинание, и упущенная возможность. 

Внутреннее сопротивление — это часть нас, и оно произрастает из той же почвы, что и каждый наш талант, умение и цель: из нашего мозга, истории, семьи и культуры. 

Поскольку эта почва уникальна для каждого из нас, внутреннее сопротивление имеет разные причины, вкусы и последствия. Но общий для всех опыт внутреннего сопротивления — это предчувствие и страх боли.

Внутреннее сопротивление — это попытка избежать боли, которую мы связываем с успешным выполнением задачи.

Обычно эта боль связана с прогнозируемой потерей любви и связи, будь то любовь со стороны других или к себе. Если вы подумаете о внутреннем сопротивлении так, станет ясно, почему подход к нему через идеи лени или отсутствия дисциплины бесполезен.

Как победить внутреннее сопротивление

Попытка дисциплинирования увеличит сопротивление: чем больше вероятность того, что мы доберемся до финиша, тем сильнее страх. Вместо этого нужно:

1. Признать, что внутреннее сопротивление на вашей стороне. Вы не занимаетесь саморазрушением. У вас всего лишь есть две противоречивые идеи о том, что для вас лучше: делать или не делать это дело.

2. Подумайте, какой боли боится ваш мозг. Внутреннее сопротивление чаще всего реагирует на разум, на альтернативные сценарии, на освобождение места для эмоций, которые кажутся угрозой. 

3. Ведите переговоры. Возможно, вы не сразу сможете понять, чем мотивировано ваше внутреннее сопротивление. Пока можно поторговаться. Позволит ли вам ваше внутреннее сопротивление поработать 10 минут? А может, пять? Как насчет звонка или мозгового штурма в ванной?

Перейдите от «Мне нужно применить силу воли, чтобы перестать быть таким плохим и ленивым» к «Я испытываю большое внутреннее сопротивление, позвольте мне изобретательно поработать с ним сегодня».

4. Поверьте, что вы не одиноки в этом. Да, есть редкие люди, которые не испытывают большого внутреннего сопротивления. Кажется, они просто делают и делают. Но,возможно, и вы кажетесь кому-то таким человеком.

Прислушивайтесь к своему сопротивлению

Мы должны относиться к внутреннему сопротивлению как к форме мудрости, а не как к злобному противнику. Оно содержит много знаний о том, что мы втайне считаем возможным сделать. 

Сила внутреннего сопротивления — также мера того, насколько сильно вы хотите выполнить работу, независимо от того, как долго вам не удается ее выполнить. 

Сегодня это утомительно и печально, ведь кажется, что какая бы сторона ни победила, часть вас проиграет. Но когда мы поймем внутреннее сопротивление, мы сможем начать борьбу с эмоциональными барьерами. В любом случае они становятся лишь одной из составляющих опыта достижения желаемого.

Нашли ошибку? Выделите ее и нажмите Ctrl+Enter

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ

Гайды Стартовая позиция. Как устроиться в IT-компанию без опыта и глубоких знаний

Стартовая позиция. Как устроиться в IT-компанию без опыта и глубоких знаний

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
19 мая 2021, 12:00 11 мин чтения
БИЗНЕС Как построить отдел диджитал-маркетинга и оценить его эффективность — инструкция

Как построить отдел диджитал-маркетинга и оценить его эффективность — инструкция

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
07 мая 2021, 18:00 6 мин чтения
Гайды Оптимизация мышления: топ-25 книг по психологии

ТОП 25 лучших книг по психологии

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
08 февраля 2021, 15:00 13 мин чтения
Гайды

Вставай, Наташ, сейчас фидбек будет. Как правильно давать и получать обратную связь — гайд

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
01 июня 2020, 15:28 15 мин чтения
Кейсы

«Игра в кальмара» не дает спать. Короткий разбор популярности сериала

13 октября 2021, 12:00
6 мин чтения
Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
daria-chernina
Дарья Чернина Открываю у предпринимателей сверхспособности, показываю потустороннюю силу компаний.
О чем сериал Игра в Кальмара и почему он популярен
Режим чтения увеличивает текст, убирает всё лишнее со страницы и даёт возможность сосредоточится на материале. Здесь вы можете отключить его в любой момент.

«Игра в кальмара» — очередная сенсация от Netflix. За две недели после премьеры остросюжетный сериал возглавил рейтинги в 83 странах, в том числе и в Украине. Дорама уже обогнала такие хиты как «Ведьмак», «Люпен» и «Бриджертоны». Его посмотрели со 111 млн аккаунтов. Редакция Vector рассказывает, что особенного в сериале и почему стоит смотреть «Игру в кальмара».

Мировой рекорд платформы

Премьера девятисерийной истории Хван Дон Хека состоялась на Netflix 17 сентября. Через 10 дней южнокорейский сериал возглавил общемировой рейтинг десяти самых популярных шоу на Netflix. Как для неанглоязычного продукта это уже абсолютный рекорд платформы.

Сегодня «Игру в кальмара» продублировали на 34 языков — 95% зрителей сериала живут за пределами Южной Кореи. В самой стране сериал не менее популярен. Например, интернет-провайдер SK Broadband даже подал в суд на Netflix. Представители компании требуют около 27,2 млрд вон ($22,9 млн) компенсации расходов из-за увеличения трафика сети и ремонтных работ.

13 октября Netflix в Twitter сообщил, что сериалу удалось побить международный рекорд. За 17 дней «Игру в кальмара» посмотрели со 111 млн аккаунтов. Ранее рекорд принадлежал американскому костюмированному сериалу «Бриджертоны». В 2020 году первый сезон за 28 дней просмотрели со 82 млн аккаунтов.

О чем «Игра в кальмара»? Сюжет сериала

В центре сюжета — разведенный, безработный и весь в долгах Сон Ги Хун (Ли Джон Джэ). Ранее он производил детали для машин на автомобильном заводе, но его уволили. Сон живет с больной матерью, у его бывшей жены — новая семья. Даже 10-летняя дочь не верит в то, что отец способен измениться к лучшему. Единственное, к чему у главного героя есть стремление, — азартные игры.

Игра в кальмара актеры роли

Однажды в метро к нему подходит молодой человек в костюме и предлагает сыграть. Вскоре Сон Ги Хун попадает в закрытое игровое пространство. Там помимо него еще 455 игроков готовы бороться за главный приз — 45,6 млрд вон ($38,5 млн). Все они — представители разных слоев общества: от мелких воришек до бывших крупных инвесторов. Их объединяют огромные долги, бедность и дискриминация на этом фоне. Героям нечего терять — это и становится мотивацией продолжать игры на выживание.

Всего в сериале шесть игр. Проигравшие не выбывают — их попросту убивают.

Почему столько интереса?

Сюжет «Игра в кальмара» — не новый. Подобные истории — в основе бразильского сериала «3%» (2016), испанского хоррора «Платформа» (2019), японского триллера «Королевская битва» (2000) или еще одного хоррора «Страшная воля богов» (2014). Из более популярного — «Голодные игры» (2012–2015). Если сравнивать с южнокорейскими хитами на тему классового неравенства — «Паразиты» (2019) Пон Чжун Хо. Так в чем же дело?

Удачное время релиза

В 2020 году уровень бедности в мире стал стремительно расти впервые за 20 лет. При этом богатства 1% жителей планеты превышают состояние остальных 99%. Примерно 46% населения живут менее, чем на $5,50 (144 грн) в день. Эпидемия COVID-19 лишь усугубила ситуацию — 120 млн людей в мире оказались в нищете.

корейский сериал трейлер

В Южной Корее за чертой бедности живет 14,4% населения (7,4 млн). Для сравнения — в Украине этот процент составляет 3,8% (1,6 млн). В общем, тема экономического и социального неравенства в современном обществе актуальна как никогда.

Удачный выбор главного героя

Главный герой «Игра в кальмара» Сон Ги Хун раскрывается на протяжении всего сериала. Вначале зритель знакомится с неудачником, проигравшим все деньги на подарок дочери. К концу сериала мы видим уже полноценного героя.

Он добр, справедлив и полон сопереживания (насколько это возможно в сериале, где большую часть времени мы наблюдаем за убийствами). Именно с ним себя смогут ассоциировать все зрители «Игры с кальмаром» —  считают критики на Rotten Tomatoes.

игра в кальмара главный герой актер Ли Джон Дже

Остросюжетность

Однозначно, сериал держит до последнего. Это отличный вариант для бинджвотчинга Бинджвотчинг «Запойный» просмотр сериалов. От английского binge (запой) watching (просмотр). . Несмотря на то, что зритель знает правила каждой игры, решения героев сериала остаются непредсказуемыми.

История не понаслышке

«Игра в кальмара» задумывался как фильм. Его сценарий Хван Дон Хек написал еще в 2008 году. Тогда он сам имел проблемы с деньгами и жил с матерью. В какой-то момент он даже вынужденно продал ноутбук за $675. 

Более 10 лет сценарий не покупали. Студии видели в нем чересчур много жестокости.

Картинка, которую хочется продать

Огромные декорации помогли передать реалистичные эмоции, которые изображали актеры «Игры в кальмара». Самой запоминающейся, пожалуй, стала кукла из первой серии. Робота в виде миловидной девочки срисовали из детских корейских учебников. Декорацией, которую строили дольше всего, стал переулок, где герои играют в камушки. Это копия типичных районов 1970–1980-х годов.

Гра в кальмара песня куклы

Игры, которые хочется повторить

Все игры в фильме до простоты банальны. Именно поэтому их и хочется повторить. Хештег #squidgame в первую неделю октября собрал в TikTok 35 млрд просмотров на момент написания текста. Сериал лидирует в топе упоминаний в Twitter — о нем в среднем говорят 170 000 пользователей в сутки. В Instagram «Игра в кальмара» на третьем месте — около 40 000 упоминаний, в YouTube — более 20 млн просмотров официального трейлера в сутки

Вариативность

В сериале нет однозначных решений и ответов. Это повлекло за собой череду теорий среди пользователей соцсетей. Например, если бы главный герой в начале сериала выбрал красный конверт, а не синий, был бы он тогда наблюдателем или остался игроком?

Гра в кальмара будет ли второй сезон

Будет ли второй сезон «Игры в кальмара»?

Статьи об этом уже есть на страницах американских таблоидов. Netflix и Хван Дон Хёк пока не делали официальных заявлений. В интервью Variety режиссер заявил, что у него нет конкретных планов по продолжению истории.

Нашли ошибку? Выделите ее и нажмите Ctrl+Enter

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ

Кейсы Vector запускает PR-неделю. Главредом стал Владимир Дегтярев

Vector запускает PR-неделю. Главредом стал Владимир Дегтярев

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
12 апреля 2021, 09:00 12 мин чтения
Кейсы 72 часа в кадре. Как INTERTOP и WhyNot?Enot снимали сериалити с тиктокерами

72 часа в кадре. Как INTERTOP и WhyNot?Enot снимали сериалити с тиктокерами

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
23 февраля 2021, 17:00 5 мин чтения
Кейсы Нетворкинг для миллениалов. Чем полезен Clubhouse и кто создал украинскую «комнату» Ukrainian Show

Нетворкинг для миллениалов. Чем полезен Clubhouse и кто создал украинскую «комнату» Ukrainian Show

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
12 февраля 2021, 15:00 7 мин чтения
Кейсы Простые радости в кредит. Как «Альфа-Банк», Bickerstaff.666 и Adjè спасали 2020-й

Простые радости в кредит. Как «Альфа-Банк», Bickerstaff.666 и Adjè спасали 2020-й

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
10 января 2021, 08:30 4 мин чтения
Гайды

«Сделайте красиво». Эти 7 типов крафтового контента помогут оживить ваши аккаунты

08 октября 2021, 09:30
6 мин чтения
Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
Режим чтения увеличивает текст, убирает всё лишнее со страницы и даёт возможность сосредоточится на материале. Здесь вы можете отключить его в любой момент.

СЕО New Strategies Group Владимир Чернер и креативный директор Алексей Бондаренко на примерах рассказывают, почему уникальные фото и видео важны для успешного продвижения брендов в соцсетях и на какие тренды в визуальном оформлении стоит обратить внимание SMM-специалистам. 

Как оформлять аккаунты в соцсетях

Взгляните на две Instagram-страницы конкурирующих брендов. Какая из них заинтересовала вас больше и вызвала желание рассмотреть посты детальнее? Уверены, что правая. Дело в контенте. Слева — обычные фотостоковые фотографии, справа — крафтовый контент. Разберем подробнее, что это такое и как его применять.

Что такое крафтовый контент и в чем его преимущество?

Слово «кра́фтовый» происходит от английского «craft», что переводится как «искусная работа» или «ремесло». Этим прилагательным часто называют продукты, сделанные в мастерской небольшими партиями по собственной рецептуре. Они отличаются от ширпотреба более высоким качеством.

В SMM крафтовый контент — это уникальные фото и видео, созданные командой специалистов агентства или продакшена под конкретный бренд. В производстве крафтового контента нет места стоковым материалам, разве что в качестве единичных декоративных элементов.   

Такой контент привлекает внимание целевой аудитории бренда при скроллинге ленты, поскольку выглядит в разы дороже и интереснее других постов. А значит повышается шанс, что бренд заметят.

Поскольку крафт создается с нуля, то у бренда есть возможность показать продукт клиенту с разных сторон: покрутить, выставить другой свет, применить различные фоны, добавить в кадр модель, разнообразить реквизит и оформление.  

Пакетик сока в парке КПИ или в Железном Порту откликнется аудитории намного больше, чем на столе перед идеальной фотостоковой семьей с белоснежными улыбками.

Ошибки в создании визуального контента для SMM

Крафтовый контент приносит отличные результаты в рекламных кампаниях. Однако к его созданию необходимо подходить с умом. Вот топ-3 ошибок, которые часто совершают бренды в гонке за вниманием потребителя.

Нет дифференциации от конкурентов

«Давайте сделаем красиво!» — такое предложение часто звучит от клиентов, которые только приняли решение перейти на крафтовый контент. Но при нынешней конкуренции этого слишком мало. 

Важно уделить внимание визуальной дифференциации контента. Оригинальный, продуманный дизайн осядет в памяти пользователя и позволит сформировать объемный визуальный образ бренда.

Как визуально оформлять контент в одном аккаунте примеры
Визуально страница Borjomi выглядит более целостной

Слишком много дизайна 

Другая крайность — доминирование дизайна, из-за которого теряется натуральность продукта. Такие посты доходят до абсурда: 90% кадра — брендовый цвет, масса рюшек, логотип побольше и шрифт покрупнее. Не делайте так.

Очень дорого

Смысл крафтового SMM-контента — в его доступности. Если на создание одного поста требуется несколько недель, огромная команда, продакшн и много денег — это не о крафте. Необходимо стремиться к простоте, скорости и балансу между ценой и качеством. 

Тенденции крафтового контента в 2021 году

«Живые» текстуры

Визуальный контент для Инстаграм тенденции

Крафтовые вижуалы вовлекут гораздо больше пользователей, если вместо графики использовать реальные композиции из продукта. Оцените, насколько узоры, созданные руками фотографа, а не дизайнера, приковывают взгляд. Такие композиции часто появляются на страницах пищевых брендов. Неудивительно, ведь еда может эффектно превращаться в арт-объект.

Food-эстетика

Как оформлять инстаграм в 2021 году

Помните о foodporn? Далеко не все бренды могут играть на территории провокации, а зрители устали от постоянных погружений пальцев в крем и девушек в шоколаде. Все это повлияло на формирование тренда с эстетической подачей еды. Композиции в этом направлении создаются, как будто были сняты для модного глянца. И это работает!

Арт-фотографии

контент для соцсетей примеры

А что если пойти дальше в вопросе имитации дизайнерских приемов силами фотографии? Например, начать рисовать светом, использовать необычные цвета и ракурсы, выбирать новые локации и создавать оптические иллюзии. Все эти методы и эксперименты фотографов «новой школы» породили новый тренд визуального повествования. А AR-маски и эффекты позволили такому течению развиваться с огромной скоростью.

Глазами аудитории

визуальный контент план

Для крафтового контента каждый бренд старается создать композиции со своим продуктом «как в жизни». Это вижуалы с профессиональной обработкой, которая незаметна ненатренированному глазу (что делает их намного сложнее, чем кажется на первый взгляд). Для сюжетов нужно использовать ситуации потребления в стилистике бренда.

Fashion

Контент-стратегия для соцсетей

Так много людей старалось добиться эффекта фэшн-съемки, что на основе этого выработался отдельный тренд. Суть его проста — жесткие тени, яркие вспышки, много объектов в кадре. Лучший способ показать, что для бренда не чужд мир моды, тусовок и стиля.

Неон

Тренды в оформлении аккаунтов соцсетей

Сейчас уже сложно представить подборку трендов без неона. Если не сами неоновые вывески и эффекты, то как минимум неоновые сочетания цветов — в тренде неизменно!

Коллажи

какой контент для брендов нужен

Достаточно специфический тренд. Комбинации из десятков кадров, которые раскрывают разные аспекты идеи, заслуженно в моде.


Сегодня крафтовый контент — больше чем оригинальные видео и фотографии. Этот инструмент не только перезапустил диджитал-рынок, но и позволил брендам в социальных сетях дифференцироваться от конкурентов и выигрывать в гонке за внимание целевой аудитории. Игнорировать крафт — себе дороже, а потому пора экспериментировать. 

Больше об этом

01 Гайды

6 визуальных трендов, которые помогут вашему бренду выделиться в соцсетях

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
02 Гайды

Почему падают охваты в Instagram и как это исправить — инструкция

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
Почему падают охваты в Instagram и как это исправить — инструкция

Нашли ошибку? Выделите ее и нажмите Ctrl+Enter

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ

Гайды как стать блогером

Как стать блогером — гайд

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
01 сентября 2021, 20:00 7 мин чтения
Гайды 6 уроков, которые можно извлечь из контент-стратегии Netflix

6 уроков, которые бренды могут извлечь из контент-стратегии Netflix

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
30 июля 2021, 10:06 7 мин чтения
Гайды

6 визуальных трендов, которые помогут вашему бренду выделиться в соцсетях

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
10 июля 2021, 11:00 8 мин чтения
Гайды Как стать партнером Google и Facebook — опыт украинских агентств и сервисов

Как стать партнером Google и Facebook — опыт украинских агентств и сервисов

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
30 июня 2021, 09:00 7 мин чтения
КРЕАТИВ

Из строителя в дизайнеры. Почему я сменил 4 профессии и не планирую останавливаться

06 октября 2021, 12:00
8 мин чтения
Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
как я сменил 4 профессии и не планирую останавливаться
Режим чтения увеличивает текст, убирает всё лишнее со страницы и даёт возможность сосредоточится на материале. Здесь вы можете отключить его в любой момент.

Большинство людей в течение жизни осваивают одну профессию. Некоторые просто находят наиболее подходящую под свое видение и таланты работу, другие — привыкают и не хотят ничего менять. Виталий Яковчук выбрал другой путь. Он несколько раз кардинально менял профессии: работал на стройке, моделировал и продавал шкафы, занимался дизайном, а последние девять лет работает в геймдеве. Узнали у Виталия, как он прошел путь от подсобника до дизайнера в Ubisoft и Vostok Games, а также почему заинтересовался режиссурой и что будет делать дальше.

Мне нужны были джинсы, и я пошел работать на стройку

Первый рабочий опыт я получил в 15 лет. Когда я в очередной раз попросил у отца модные джинсы, он ответил, что денег нет, но знает, где и как их заработать. Отец работал на стройке кафельщиком-облицовщиком и позвал меня помогать.

Я был подсобником: замешивал раствор, носил кафель, делал затирку. У отца я справлялся быстро, потому стал подрабатывать на других стройках.

Мне нравилось: я не знал, чем занять свободное время, а работа решала этот вопрос. Меня мотивировала возможность заработать деньги и не ходить к родителям клянчить.

За месяц я мог заработать «на погулять» и на одежду. За два — на поездку в Одессу, на покупку одежды в поездку и на тусовки там же. Зарабатывал хорошо, физическая работа давалась легко, так как я был спортсменом. На стройке я работал до конца школы.

Поступил на Data-инженера, но вместо учебы продавал шкафы

В университете я учился на экономической кибернетике, но прогуливал все, что связано с компьютерными науками. Я ходил только на лекции по экономике и статистике. Еще мне нравилось играть в игры, но не программирование, а компьютерные сети и как железо собрано. 

Жалею, что не выучился на архитектора. Когда выбирал специальность, никто не объяснил, что архитектор не машет лопатой, а создает величайшие сооружения, которые могут остаться в истории.

Учиться мне нравилось, но хотелось быть финансово независимым. Сын друзей родителей как раз открыл бизнес по продаже шкафов премиум-класса, и мне предложили пойти на собеседование. Я пришел на позицию дизайнера-продавца-консультанта корпусной мебели. Нужно было разрабатывать визуальную и функциональную часть шкафа, создавать 3D-модели на основе чертежа от руки и обсуждать с клиентом детали по цвету, расположению и интеграции в дизайн квартиры.

Мне нравилось делать практичные и эстетичные решения для людей. За пять лет я вырос из рядового сотрудника в руководителя торговой точки. Но в компании начались внутренние проблемы, и я ушел.

Затем я два года работал торговым агентом компании «Аскания» в Днепре: ходил по киоскам и магазинам, предлагал чупа-чупсы, M&M’s, чай «Ахмад», McCoffee и какие-то чипсы. Но классический формат предпринимательства не для меня. Бизнес в формате «решалова» — купить подешевле, продать подороже — приводит к личностной деформации.

Я столкнулся с чувством деградации в плане личностного развития, интеллектуальных навыков. Поэтому взял тайм-аут на полгода и пытался услышать себя. Меня даже не пугало полное отсутствие денег.

Для родителей это был удар: безработный сын засел за компьютер. Они волновались, беседовали со мной, намекали, что нужно работать. В общем, родителям сложно давались мои поиски. Они смотрели с подозрением, когда я рассказывал о внутренних конфликтах и застое.

И тут появился геймдев

В поисках своей сферы я встретился с давним товарищем, и он рассказал, что делает 3D-модели для игр. Во-первых, я не знал, что в Украине, а тем более в Днепре есть компании, которые разрабатывают игры. Во-вторых, я не ожидал, что в моем кругу кто-то делает игры. 

Я стал мучить его вопросами «Где? Что? Как? Почему?». Я прочитал обо всех профессиях в игропроизводстве и увидел себя дизайнером уровней — Level Designer. Это возбудило дикий интерес, казалось, что в этом я могу постоянно учиться, впитывать новое.

Так я стал не просто геймером, а человеком, который анализирует игру и видит ее плюсы и минусы. На тот момент я умел только компьютер запускать, включать игру и выключать. Мне было 26 лет. 

Естественно, без опыта на работу меня брать не хотели. Я был готов работать бесплатно, ради опыта и обучения. Через друга я подался на вакансию тестировщика. Мне дали тестовое, я составил фидбек и сразу получил приглашение на работу. Даже деньги обещали платить — $300–400.

Со мной должны были связаться в январе. Но когда я спросил: «Когда выходить?», мне сообщили: «Сложная ситуация, проект закрыли, поэтому работы больше нет». Сократили 90% штата. Так я потерял работу, не начав работать.

Я не рассчитывал на такой поворот и сел на попу. И все же связался с другом, чтобы узнать о ситуации. Он сказал, что денег нет, в команде осталось 10 человек. Они пилят прототипы, чтобы получить инвестиции. Я увидел шанс: руки нужны, могу предложить работать за опыт.

Так и вышло, меня взяли в команду друга. Он спросил: «Кем хочешь быть?», я хотел быть левел-дизайнером. Он согласился. Я обалдел и проработал шесть месяцев, прежде чем мы продали прототип.

За этот период я смог прокачаться: выработался крепкий голод к знаниям. Я начал глотать информацию в огромных объемах, смотреть туториалы, даже пробовал программировать. Но при написании второй программы уснул и понял, что не мое. 

Когда мы получили деньги на развитие прототипа, мне дали первые «копытные» — $400. Они пошли на проезд и на еду. После я начал быстро расти как левел-дизайнер, стал лидить проект и развиваться в 3D-арте. Когда дорос до продакшн-дизайнера, то покинул компанию. После этого я взял паузу и решил пофрилансить как арт-лид и дизайнер.

Два года не хотел переезжать в Киев, но Ubisoft зацепил

На фрилансе я много перерисовывал: создал интерфейсы 35 фейсбуков, 45 инстаграмов и еще 55 тиктоков. Я устал и решил, что если и рисовать, то в геймдеве. Получил приглашение от Ubisoft пообщаться. До этого меня несколько раз приглашал Wargaming: сначала как Level Designer, а потом как UI-артиста. Но я не хотел переезжать в Киев и два года отказывался от предложений. 

Меня не привлекала столица, но Ubisoft зацепил. Думал, будет шанс поработать над The Division, но не сложилось. Я работал над Trials Rising: разрабатывал пайплайн интеграции в движок и, собственно, интегрировал. Делал ранние варфреймы и визуальные гайды. Опыт работы в большой компании был интересный, но со временем минусы перевесили, и я ушел.

Уже семь лет я работаю в геймдеве, из них 3,5 — в разработке софта. Сейчас — в Vostok Games: пришел доделать интерфейс для Fear the Wolves на позиции UI/UX. Затем работал над несколькими прототипами как графический дизайнер и арт-лид. После завершения прототипов решил, что хочу больше работать руками и создавать контент, а не таски в Jira. На следующий прототип пошел графическим дизайнером.

Еще в 2019 году делал промо-стенд на Game Gathering. Задачу поставили так: сделать крутое бесплатно. Я заказал белые стены, купил баллоны, маркеры, стикеры и дал всем участникам конференции бомбить стены, чтобы они сделали дизайн стенда для нас. Идея зашла на ура.

Геймдев — не последняя моя остановка

За годы экспериментов с профессиями я понял, что постоянно ощущаю голод к знаниям и не ощущаю тормозов.

У меня нет причин ограничиваться одной сферой. Какое-то время я думал, что со мной что-то не так. Ведь многие, наоборот, стремятся освоить одно направление и посвятить ему жизнь. А я постоянно экспериментирую.

За последний год я стал больше интересоваться современным искусством и фотографией, режиссурой и кинопроизводством в целом. Меня привлекает пересечение этих сфер — внутриигровые ролики и трейлеры зародили интерес к режиссуре. Поэтому я уверен, что геймдев — не последняя моя остановка. Дел непочатый край. Самые интересные годы еще впереди.

Нашли ошибку? Выделите ее и нажмите Ctrl+Enter

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ

КРЕАТИВ Что такое дизайн-система, кому и зачем она нужна

Что такое дизайн-система, кому и зачем она нужна

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
09 июля 2021, 08:30 9 мин чтения
Кейсы

Партнерство Banda и SETTERS. Детали и мнения о конфликте

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
28 мая 2021, 14:00 11 мин чтения
КРЕАТИВ

Поиграй со мной. Зачем бизнесу геймификация

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
20 мая 2021, 17:00 6 мин чтения
Гайды

Как найти работу в SMM без опыта — инструкция

Материал успешно добавлен в закладки Достигнуто максимальное количество закладок
15 мая 2021, 12:30 7 мин чтения
Загрузка...