Серед креативників нині популярний полістилізм — створення чогось нового з поєднання абсолютно різних напрямів і стилів. Особливо актуально це для віртуальних просторів, де ми проводимо все більше часу. Олександр Зеленюк, Art Director креативного агентства Lions, розповів Vector, які тренди набирають популярності в онлайн-світі та як їх правильно використати у своєму брендингу й айдентиці.
Кіберпанк
Кіберпанк прийшов до нас з оповідань фантастичних письменників. Вони розповідали про антиутопію та похмуре майбутнє, підкреслюючи соціальні та культурні зміни на тлі технологічного прогресу. «Той, хто біжить по лезу» Рідлі Скотта, дія якого відбувається 2019 року, є класичним прикладом напряму. У сучасному продовженні бачимо ту саму картинку: нуарна атмосфера з яскравою неоновою гамою.
Кіберпанк почав масштабуватись у візуальному світі на межі тисячоліть. Канони цього жанру — аніме «Акіра» та «Привид у броні». І ось за 20 років ми спостерігаємо відродження кіберпанку. Сучасний приклад — проєкт гонконзького балету, короткометражний фільм «Amadeus».
Сюжет розповідає про Моцарта, який однієї ночі прокидається у футуристичному Гонконгу, де перехожі танцюють під класичну музику. У відео також зустрічаються посилання на ретрофутуризм. Вони проявляються в ігрових автоматах та деяких деталях костюмів персонажів.
Перейдемо до айдентики — проєкт FITC Tokyo. Дизайнер, який працював над титрами «Той, хто біжить по лезу 2049», розробив заставку для фестивалю технологій у Токіо. Він намагався інкапсулювати диджитальне навантаження міста у свій дизайн. Кіберпанк тут проявився у гострих типографічних формах, легкому шумі та глітч-переходах, яскравих контрастних кольорах. Усе це виглядає ефектно та динамічно.
Ще один кейс — айдентика студії аудіовізуального продакшну Paradigmal. Творці надихалися фільмом «Кіберпанк» та естетикою аніме, намагаючися передати їхній настрій у своїй айдентиці. Тут кіберпанк більш стриманий з обмеженою палітрою кольорів, дизайн виконаний у темних відтінках з яскравими неоновими акцентами.
Контрольований хаос
Цей напрям прийшов до нас із 90-х. Тоді почали активно розвиватись технології. У дизайнерів з’явилися нові інструменти для роботи, і вони почали втілювати всі свої найсміливіші ідеї: поєднувати несумісне, пробувати нові прийоми. Для напряму характерні сміливі експерименти, яскрава кольорова гама, нестандартні типографічні рішення.
Мій улюблений приклад — соцмережі «Планети кіно». Тут видно максимальну творчу волю. Ми можемо поєднувати абсолютно все: домальовувати машині ноги, запускати в космос пачку попкорну та відрізати голову акторам.
Усе це робиться у певних межах, тому напрям і називається «контрольований хаос». Попри те, що це здається маячнею, все складається у єдиний пазл. Перевага стилю ще й у тому, що цікаві візуальні рішення затримують на собі погляд користувача.
Дженерик — генеративний дизайн
Можливо, це найперспективніший напрям 2022 року — генеративний дизайн. Це підхід, у якому людина віддає частину своєї роботи штучному інтелекту. Замість пошуку рішення він описує параметри та обмеження програмі, після чого та генерує варіанти рішення. Технологія може знайти ті рішення, до яких людина сама не прийшла б ніколи.
До дженерика зверталися і ми в Twiga Ukraine, коли працювали над айдентикою ексклюзивного представника бренду TOP Cosmetics в Україні. За допомогою штучного інтелекту ми згенерували низку абстрактних елементів і розробили певний візуальний конструктор, у межах якого можна створювати необмежену кількість елементів ідентифікації.
Це незамкнена айдентика, яку розробляли раніше. Це айдентика, яка може розвинутися. Це айдентика, яка не набридне за рік, бо вона постійно змінюватиметься.
3D-візуалізація
Це тренд, який виник ще 2010 року. Але зараз ми переходимо в метасвіт, а отже 3D-контенту буде ще більше. Зокрема, у персонажах.
Візьмемо для прикладу кейс студії BUDA. Разом із Google команда розробила серію AR Emoji — спрощених персонажів для свого нового режиму камери. Персонажі створені буквально із геометричних примітивів. І в цьому є низка переваг: їх легко створити й кастомізувати, ними легше маніпулювати.
Low Poly
Мінімалізм знову в тренді, тому дизайнери намагаються використати «просту» графіку. Вони прагнуть створити враження тривимірного зображення за допомогою багатокутників, використовуючи мінімальну кількість кольорів і форм. Але водночас не забувають грати з текстурами, які роблять зображення цікавішим.
Чудовий кейс є у Spotify Premium. Іспанська студія Cabeza Patata Studio розробила для платформи серію відео про те, як музика впливає на наш настрій. Для цього вони намалювали персонажів, які видаються нам простими. Але завдяки текстурам і патернам вони стають тактильними, живішими.
В опенінгу «Аркейн», нового мультсеріалу від Netflix, використовується імітація гіпсової скульптури. Але це не просто форма: вона має потертості, сліди від пензлів. Такі деталі роблять її живою.
Підсумки
2022 рік обіцяє об’єднати в собі найкраще — безсмертну класику та сучасні технології. Полістилізму стане ще більше, адже ми живемо в епоху візуальної перенасиченості. На нас чекає вседозволеність, свобода творчості та потяг до експериментів. Потрібно лише вчасно звернути увагу на трендові напрями та спробувати щось нове.