На фестивалі OFFF креатори щороку змагаються у створенні титрів. Ось 16 роликів, на які ви залипнете
Барселона. Місто перетворилося на тусовку добре знайомих друзів. Вони зібралися разом, щоб поговорити, побрейнштормити а, може і запустити новий проєкт. Це відбувається майже 20 років — стільки існує фестиваль OFFF. У вересні завдяки Projector і Depositphotos OFFF вперше пройде у Києві.
Крім лекцій, воркшопів і спілкування, фестиваль відомий своїми титрами. Моушн-дизайнери і фільммейкери змагаються у скілах, креативності і сміливості втілити найбожевільніші ідеї. Це не локальний конкурс — фільми чекають, за ними спостерігають та оцінюють тисячі людей по всьому світі.
Організатор фестивалю Гектор Айюсо ніколи не дає завдання чи бриф для титрів заздалегідь і не обмежує художників у техніці виконання. Тизери презентують за півроку до події, а повний фільм показують вже на самому фестивалі.
Контент-менеджерка Projector Євгенія Каташинська поспілкувалася з Наталі Кутією — директоркою з комунікацій OFFF Barcelona і зібрала 16 фільмів фестивалю, які варті уваги.
Головні титри для OFFF Мехіко 2017 року. Цей експериментальний ролик створила студія Framestore Design, яка спеціалізується на революційних візуальних образах для голлівудських фільмів, реклами та кліпів.
«Створення титрів було для нас неймовірним досвідом. Фестиваль дозволив нам втілити все, що ми любимо, в одній роботі. Це честь — працювати саме для OFFF, чию творчу прямоту ми обожнюємо вже багато років», — ділиться команда Framestore Design.
Знаменита фраза Маршалла Маклюена «The medium is the message» (Те, як передано повідомлення, вже є самим повідомленням) натхненна грецькою міфологією та історією сузір’я Близнят. У відео корейська студія Giantstep розповідає цей міф та паралельно показує історію медіа: таємне народження, сестринство, смерть і воскресіння разом з високим друком, трансмутацією елементів і цифровим світом зі штучним інтелектом.
«Ми впевнилися, що досягли візуального ритму, так само як і поетичного, через повторення художніх образів», — розповідають у Giantstep.
Для створення титрів п’ятого OFFF Cincinnati організатори запросили художників з локальної продакшн-студії Lightborne. Вона спеціалізується на віжуалах для концертів та шоу. Серед її клієнтів Katy Perry, Jennifer Lopez, The Voice, The X Factor, Bring Me The Horizon, Kanye West.
«Усе починається з листка паперу, так само і дизайн-процес. Залежно від стилю роботи у титрах візуалізується ім’я кожного спікера», — ділиться команда Lightborne.
Цей фільм створювали разом Ash Thorp і Anthony Scott Burns.
Ash Thorp — американський графічний дизайнер, ілюстратор та креативний директор. Він працював над фільмами Ghost in the Shell, Total Recall, The Amazing Spider-Man 2, Assassin’s Creed, Call of Duty.
Anthony Scott Burns — канадський кінорежисер, дизайнер і музикант. Він працював над серіалом Darknet, короткометражкою Lost Boy і створював проєкти для MTV.
«Ти маєш постійно кидати собі виклики і навмисно потрапляти у халепи, тому що ніколи не знаєш, у що закохаєшся наступного разу», — каже Ash Thorp.
Титри для OFFF Антверпен, створені всесвітньо відомою студією The Mill. OFFF Антверпен — перший нічний фестиваль OFFF, натхненний Brooklyn Night Bazaar — поєднанням виставки, маркету, концертів і креативної тусовки.
Робота експериментальної дизайн-студії Future Deluxe. Разом з Zelig Sound вони створили фільм про футуристичне плем’я.
«Як студія ми завжди шукаємо шанс створити щось незвичайне, влаштувати собі креативний челендж. Тому коли до нас звернулися організатори OFFF з пропозицією зробити фільм, ми одразу погодилися. Створили деталізованих CG-персонажів, які природно вилилися в дизайн титрів», — розповідає команда студії.
Десь у паралельному всесвіті інфраструктуру і електрику зруйновано, а всі комунікації знищено. Без людського впливу природа починає відновлюватися. Ця послідовність титрів — своєрідна медитація на тему творчого шляху і того, як часто креативним людям доводиться проходити важкі випробування, щоб розвиватися і рости.
Ролик створив Chris Bjerre — мультидисциплінарний дизайнер, концепт-художник та арт-директор. Він працює над художніми фільмами, створює рекламу, музичні відео, титри, VR та експериментальний дизайн.
Над музикою і саунд-дизайном працювала брістольська студія Echoic Audio. Команда створює оригінальну музику для фільмів, рекламних проектів і ТВ, отримує нагороди на кінофестивалях.
Упевнитися, що це таки робили люди, можна тут.
Над титрами для OFFF Мехіко працював міждисциплінарний колектив Materia, заснований Susi Sie і Remo Gambacciani. Натхненна складністю природи, команда досліджує унікальність мікроскопічних структур та органічних форм.
Щоб створити головні титри для OFFF CDMX 2016, вони поєднали аналогові та цифрові техніки. У музиці аналогічний підхід — Nikolai von Sallwitz використовував як справжні інструменти (скрипка, барабани, калімба), так і модулятори, пітчери, лупери й драм-машинку.
Ще одна зупинка фестивалю відбулася у Санкт-Петербурзі. Титри для події створила студія The Mill, вони співпрацюють з OFFF вже багато років.
Щоб передати поняття співпраці, дизайнери вирішили об’єднати танець (через технологію motion capture записали рухи двох професійних танцівників), типографію і суміш акварельної та олійної фарб. Типографію зробили вручну, а потім перемалювали в 3D. Для ефектів і текстур експериментували з чорнилами і фарбами.
«Я хотів створити візуальну алегорію креативного процесу через колаборацію — хореографію двох людей, які знаходять одне одного, танцюють разом, щоб творити, зіштовхуються у конфлікті, а потім знову знаходять одне одного і стають сильнішими разом», — пояснює арт-директор Рама Аллен.
Арт-директор Кріс Палаццо описує свій дизайн-процес так: «Головна ідея роботи — у використанні технології liquid-light show, яка була популярною у 1960-х. Я експериментував з різними хімічними і візуальними реакціями: використовував пробірки, чашки петрі і піпетки. Ми знайшли прекрасні, дивні, грубі, навіть первісні поєднання. В кінці я почував себе алхіміком чи божевільним вченим».
Студію The Mill у Києві буде представляти Will MacNeil — CG-дизайн директор з лондонського офісу.
Відео, натхненне фільмом Збігнєва Рибчинського 1980 року «Танго». Його створив дует Vallée Duhamel — Eve Duhamel і Julien Vallée, які відомі своїми жартівливими експериментальними відео, візуальними роботами та інсталяціями.
Дизайнери з німецької студії FOREAL створили ролик для другого випуску OFFF у Тель-Авіві. Сміливий, відкритий, яскравий, без краплі сорому, як і більшість проектів студії. Фільм досліджує, з чого складається атмосфера фестивалю і чого очікувати, коли приймаєш цю OFFF-пігулку.
Процес зі сторібордами і розробкою персонажів для ролику дивитися тут.
Місто майбутнього, натхненне періодом арт деко. Місто з ідеальними спорудами і досконалими механізмами, але з неідеальними людьми. Онур Сентюрк — дизайнер та арт-директор, який працював над титрами, запросив художників, дизайнерів і майстрів до колаборації. Він хотів поєднати спеціально створені ефекти, згенеровану комп’ютером графіку і музику, написану у стилі культових саундтреків 60-х. Складові доповнюють одна одну і створюють новий, трохи моторошний, але гармонійний візуальний світ.
Над титрами працювала віденська студія EAT MY DEAR — від ідеї до дирекшену та анімації.
Ролик готувала студія bif, продакшн та ефекти — Mill+, музику — Echolab. Результат їхньої співпраці — веселий і трохи похмурий фільм з м’якими чоловічками, що танцюють.
Як кажуть засновники студії, OFFF відомий якістю титрів, тому потрібно було вигадати щось свіже та оригінальне. Ідея виникла з персонажів, які придумали вже давно. У процесі роботи над проєктом вони випадково змінили розмір деяких суглобів — так з’явилися пухлі незвичайні хлопці як на відео. Щоб помістити їх у реальний світ, режисери знімали сцени навкруги Лондона на 5D-камеру. Тестові зйомки команді сподобалися, тому для відео використали саме їх.
«Хотілося створити простий для перегляду ролик. Щось схоже на музичне відео і відмінне від робіт OFFF попередніх років», — розповідає команда.
Ролик для цьогорічного OFFF Moscow створив відомий моушн дизайнер та фільммейкер Filipe Carvalho. Над музикою працював Shervin Shaeri. У титрах дизайнер використав нові техніки та показав деконструктивістський погляд на місто.
Моушн-дизайнери Євген Пилінський та Євген Лех пропонують зазирнути в майбутнє. Музику та саунд-дизайн створив київський продакшн-дует Wavewalkrs.
«Усе життя — пошук. Себе, сенсу, ресурсу. Дія відбувається у недалекому майбутньому, де людина технологічно еволюціонувала і готова зробити крок далі у невідоме. Група людей відправилась у подорож в один кінець довжиною в сотні світлових років. Це пошук за межами нашої планети, в нескінченному всесвітньому фракталі абсолютного ресурсу», — пояснюють моушн-дизайнери Євген Пилінський та Євген Лех.
Повний ролик можна буде побачити на OFFF Kyiv 14 вересня.