Осідлати хвилю. Навіщо Денис Логвиненко й Ілля Голіцин запустили NFT-агенцію

Хто запустив NFT-агенцію

З Іллею і Денисом ми зустрілися на будівельному майданчику за адресою провулок Фізкультури, 30. Там Данило Манжос працював над проєктом з облаштування берега річки Либідь, який відкрили 12 вересня.

Денис і Ілля відповіли на питання, навіщо зараз запускати NFT-агенцію, зі стриманою іронією. Хайп навколо NFT пройшов для медіа, які писали про великі продажі цифрового мистецтва. Сам ринок продовжує активно рости й наближати остаточний перехід людства в онлайн.

Засновники прийшли до цього проєкту з різних сфер. Логвиненко — керівний партнер діджитал-агентства Havas Digital Kyiv. Ще Денис активно пише колонки про інноваційні технології та тренди — від метавсесвітів до реклами в період пандемії.

«Комунікаційний ринок повинен рухатися вперед, слідувати за трендами технологій, маркетингу та інших галузей. Я намагаюся намацати новий напрям, куди можна інтегруватися і рухатися далі. Медіагіганти знімають фільми про новий світ і віртуальну реальність. Ми рухаємося до цифрового та зрозумілішого з точки зору комунікацій життя. Офлайн незабаром стане розкішшю», — пояснює Логвиненко.

NFT можна використовувати для підтвердження і передачі авторського права, а також продажу і перепродажу активів, їхньої прив’язки до певної людини. Це величезний потенційний ринок не тільки для креативної, але й інших галузей.

«Питання в тому, наскільки швидко зорієнтуєтеся в процесі, зробите якісний продукт і зберете команду», — пояснює Денис.

Ілля Голіцин майже п’ять років працював із криптостартапами, маркетингом і з різними приватними проєктами. У CTRL / ART / D Ілля став CEO й ідеологом. Своє бажання працювати з NFT він пояснює швидким зростанням і розвитком галузі.

«Наше завдання — освоїти цю хвилю разом з артистами й медіа, об’єднати аудиторію і розвинути продукт. Зараз розрив великий, нам потрібно швидко наводити мости», — пояснює Ілля.

Чому агенцію запускають саме зараз

Створити NFT-агенцію вирішили, коли зрозуміли, що це не тимчасовий хайп.

«Стало ясно — смартконтракти, довічне роялті, токенізацію активів можна перенести з мистецтва на інший бізнес. Це історія не тільки про арт, спорт, мистецтво, які отримали новий спосіб фінансування або презентування себе. NFT дозволяє обходити стандартний процес продажу своєї творчості й продуктів. Далі вони перейдуть в інші категорії: не тільки бізнесу, а й управління або політики. Ними почнуть користуватися всі», — пояснює Логвиненко.

Він зазначив, що тренд інтеграції людства в віртуальну реальність вже розвивають великі гравці. Наприклад, Facebook оголосив, що перестає бути просто соцмережею і починає створювати метавсесвіт. Це концепція загального віртуального простору, куди увійдуть всі віртуальні світи й доповнена реальність. У такому метавсесвіті людям також знадобиться мистецтво, різні сервіси та послуги. NFT допоможе це забезпечити.

Поточні показники підтверджують потенціал NFT-галузі. За даними Entrepreneur, за перші шість місяців загальна сума продажу NFT досягла $2,5 млрд. Для порівняння, в аналогічний період рік тому цей показник становив лише $13,7 млн. Це зростання на більш ніж 18 000%. Водночас не можна все списати лише на хайп. У липні, наприклад, продажі NFT перевищили $1,2 млрд.

За словами Іллі, індустрія зараз розвивається вже не проривами. Учасники вибудовують чіткі системи. Плюс у галузі працюють відомі представники артринку.

Наприклад, у березні художник Beeple продав свою NFT-роботу Everydays: The First 5000 Days на аукціоні Christie’s за $69,3 млн. Для індустрії тут важлива не ціна, а інші деталі угоди. По-перше, Beeple створював роботу з 2007 року, коли NFT взагалі не було. Тобто реальний художник вирішив продати роботу як NFT. Beeple не з’явився нізвідки: раніше він встиг попрацювати з Apple, Nike, SpaceX, Аріаною Гранде, Джастіном Бібером і іншими знаменитостями. По-друге, NFT-угоду провів лідер світового артринку — аукціонний будинок Christie’s.

За словами Голіцина, є й автори, які поступово розвивалися як учасники саме NFT-ринку. Наприклад, автор під ніком XCOPY випускає NFT-арт приблизно з 2018-го. Спочатку його роботи продавалися приблизно за $50. Зараз їхня вартість досягає і $1,73 млн. Тобто людина кілька років працювала, вбудувалася в ком’юніті й зараз багато заробляє.

Звичайно, хайп теж впливає на ринок, але NFT-галузь явно розвивається і без нього.

Що пропонує агенція

За словами Голіцина, багато людей все ще не розуміють як працює ринок. З точки зору CTRL / ART / D, NFT-маркетплейси — новий простір для митців. Він частково нагадує Instagram. У соцмережах можна запостити одне фото і набрати мільйон підписників (якщо ви вже не знаменитість). Так само на NFT-платформах не вийде виставити роботу і відразу ж продати її за мільйони.

Завдання CTRL / ART / D — спростити клієнту (художнику, музиканту, спортсмену, організації) процес створення продукту, розміщення, продажу та отримання прибутку. Агенція прописує концепцію періодичного випуску робіт, колекцій і сторітеллінга. Артисти займаються виключно творчістю, а всі інші моменти бере на себе CTRL / ART / D, фактично виконуючи роль продюсера.

CTRL / ART / D пропонує комплекс послуг:

• збирає продукт — оцифровує роботу, створює колаборації з іншим артистом, додає музику або підбирає відповідний формат подачі;
• аналітику і вибір майданчика — виходячи з особливостей роботи, стану ринку та інших деталей, визначають, на якому NFT-маркетплейсі краще розміститися автору;
• медійну підтримку — роботи слід висвітлювати в правильних галузевих медіа та ком’юніті;
• технічну підтримку — від розміщення на платформах до отримання та виведення грошей;
• юридичну підтримку — правильне оформлення документів, включаючи авторські права й оплату;
• кібербезпека — консультують, як захиститися від злому гаманця і крадіжки грошей.

За словами Голіцина, регулювання криптовалютної галузі поки не налагоджено. «NFT — один з видів угоди в криптовалюті. Зараз майже неможливо нормально регулювати ці маркери. З таким завданням краще за всіх справляється Естонія. Ми зареєстрували компанію в цій країні, щоб робити все легально і платити податки», — пояснює Голіцин.

Окремо варто розповісти про монетизацію. За словами Дениса Логвиненка, в більшості випадків агенція отримує відсоток із продажу NFT. Конкретні умови обговорюють окремо з кожним артистом.

Як переконати артистів випускати NFT

«Найкращий спосіб когось мотивувати — гроші», — вважає Денис Логвиненко. На його думку, NFT дозволяє творцям заробити, не оббиваючи пороги студій та галерей.

Для порівняння, розміщення і продаж роботи в галереї — складний для автора процес. Зазвичай художник ділить заробіток приблизно 80 на 20 не у свою користь. Якщо роботу не купили за пів року, то її прибирають з галереї. Звичайно, художник може звернутися в іншу галерею, але там її, ймовірно, не візьмуть, якщо в минулому не було попиту.

NFT спрощує продаж. Роботу художника ніхто не зніме з маркетплейса. Правда, щоб продати, треба попрацювати над концепцією, розміщенням, просуванням через правильні канали.

NFT можна перетворити в повноцінну систему дистрибуції. До того ж токен дозволяє робити додаткові бонуси для покупців. Наприклад, зашифрувати приховані файли.

Хоча CTRL / ART / D працює лише понад місяць, за словами Голіцина, у неї вже є клієнти. Тепер їхні твори потрібно перетворити в кейси. Зараз агенція в основному працює з українським артистами.

Клієнтів шукають через знайомих і рекомендації. Першим розміщенням NFT стала робота українського художника Валентина Метика «Business woman». 6 вересня вона з’явилася на маркетплейсі Foundation.

«Ми прагнемо на Захід. Хочеться показати криптоколекціонерам, що в Україні є талановиті хлопці. Далі будуть світові колаборації», — пояснює Ілля Голіцин.

Як CTRL / ART / D просуває NFT-роботи

Щоб розібратися, як агенція працює з артистами, ми запропонували Іллі поговорити з Данилом Манжосом. Ось короткий конспект діалогу.

Данило Манжос: Як продати свою роботу у вигляді NFT?

Ілля Голіцин: Токенізувати можна все, що завгодно. Єдине обмеження — фантазія автора. Наприклад, зі стріт-артом можна зробити ролик про те, як ти це робиш. Тут важливо придумати концепцію розміщення роботи й налагодити колаборації з музикантами або кліпмейкерами.

Підготовка до продажу NFT-роботи починається задовго до її розміщення на маркетплейсі. Для початку потрібно розвивати особисті акаунти й сторінки в соцмережах, продумати сторітеллінг, щоб розкрити особистість артиста, його погляди, ідеї й мотивацію.

Данило Манжос: Тут у мене як раз є історія. Либідь — легенда Києва, яку за часів СРСР перетворили в колектор. Своєю роботою я хочу привернути увагу до цієї проблеми.

Ілля Голіцин: Так, тому можна у твоїй роботі передати важливість цієї історії для Києва. У випадку зі стріт-артом я бачу концепцію, пов’язану з відео. Його можна показати на великих екранах. Наприклад, на великих торгових центрах на кшталт Gulliver.

Ще можна використовувати AR. Наприклад, вшити AR-трекер в саму роботу: скануєш його, і запускається AR-фільтр.

Данило Манжос: Таке тут буде найближчим часом.

Ілля Голіцин: Інший варіант — колаборація. Вона допомагає збільшити охоплення, задіяти більшу аудиторію і привернути увагу медіа. Може, у тебе є якийсь улюблений музичний жанр або виконавець, з яким хотілося б співпрацювати?

Данило Манжос: Я б доповнив роботи чимось нейтральним, абстрактно-електронним, але з елементами класики. Ну або панком. Іноді суперестетам не вистачає жорсткого панку.

Ілля Голіцин: Загалом ми розібралися з концепцією і створенням роботи. Наступний крок — просування в ЗМІ й топовими інфлюенсерами. В Україні NFT займається порівняно небагато людей, а тому ми дивимося на Захід. Аудиторія потенційних інвесторів/покупців роботи сидить в Telegram-чатах, Twitter, Discord. Останніми двома у нас майже не користуються. Тому ми допомагаємо з просуванням у цих каналах і з колаборацією з інфлюенсерами.

Далі — розміщення на маркетплейсі. У твоєму випадку я б рекомендував Foundation. На ньому роботи виставляються як в галереї. Аукціон починається, як тільки з’являється попит. Тобто ми виставляємо роботу, вказуючи нижню ціну або взагалі без прив’язки до вартості.

Потім з’являється попит і починається 24-годинний аукціон. Паралельно потрібно проводити активну PR-кампанію, «підігрівати» користувачів в спеціалізованих спільнотах в Twitter, Discord і Telegram. Так ми працюємо з правильною аудиторією і збираємо претендуючих на роботу криптоколекціонеров.

Данило Манжос: А з художниками вже працювали?

Ілля Голіцин: Працювали, але не можу поки розповісти (розмова відбулася до розміщення роботи Валентина Метика, — прим.ред.). Ми підписуємо договір про нерозголошення (NDA), який діє до запуску самої роботи. Наприклад, якби ми з тобою працювали, то підписали б NDA — не повідомляємо деталі запуску, концепції й згенеровані ідеї.

Ще варто згадати про роялті автору з перепродажу роботи. Зазвичай воно становить 10% від вартості роботи. Звичайно, принцип колекціонування передбачає, що власник буде зберігати твір певний час. Водночас воно також буде рости в ціні. Зазвичай під час перепродажі вартість збільшується на 30%.

Це важливий момент за великих тиражів. Наприклад, зробимо 100 колекційних карток, коли ти станеш відомим художником. З ростом твоєї популярності попит і ціна будуть рости. Далі до деяких карток можна прив’язати якусь додаткову можливість взаємодії з тобою — дзвінок, зустріч, відео, бекстейдж роботи.

Ще ми можемо допомогти з керуванням криптогаманцем, перекладом і виведенням коштів. Можемо юридично правильно провести операцію, включаючи оплату податків і комерційне використання роботи.

У кінці розмови художник і підприємець потиснули руки й домовилися поспілкуватися в майбутньому. Чи закінчиться ця зустріч продажем NFT — поки неясно. Але якщо це трапиться, то новина точно з’явиться на Vector.

Фото: Данило Привіт
Арт: Данило Манжос

Реклама у Vector

Знайшли помилку? Виділіть її і натисніть Ctrl+Enter