«Жидкий» фестиваль, который достанет где угодно. Как Fedoriv придумывали рекламу для Atlas Weekend
Любую статью можно сохранить в закладки на сайте, чтобы прочесть ее позже.
Режим чтения увеличивает текст, убирает всё лишнее со страницы и даёт возможность сосредоточиться на материале. Здесь вы можете отключить его в любой момент.
Сегодня стартует Atlas Weekend — одно из самых масштабных музыкальных событий Украины. Рекламное агентство Fedoriv вместе с видеопродакшеном No Stars создали для фестиваля рекламную кампанию из шести роликов. Все сюжеты разные, но их объединяет одна идея: где бы вы ни были и что бы ни делали, атмосфера Atlas Weekend найдет вас повсюду.
Мы попросили бренд-лидера Fedoriv Валентина Панюту рассказать, как агентство начало сотрудничать с фестивалем, что они хотели сказать этой кампанией и как проходили съемки.
Валентин Панюта
Как начали работать с Atlas Weekend
Команда фестиваля обратилась к нам напрямую. Мы не участвуем в тендерах, потому что стараемся тратить креативный ресурс только на реальные проекты.
Работа над рекламной кампанией началась в феврале: мы разработали стратегию, дизайн и коммуникацию. К сожалению, в этом году мы успели только снять ролики — времени на реализацию всего остального просто не хватило. Надеемся, к следующему фестивалю мы это исправим.
Мы разработали стратегию бренда, клиент уже частично реализует ее в разных проектах и проявлениях. Ролики также сняты на основе нашего позиционирования.
Как придумывали идею кампании
Atlas — это самый масштабный украинский фестиваль, на котором представлены практически все музыкальные стили для самых разных аудиторий. Это не только и не столько лайнап, сколько атмосфера и европейская фестивальная культура. Там много «немузыкальных» активностей.
Можно весь год отмазываться от тусовок, но Atlas пропустить нельзя, потому что только здесь будет всё и все. Это утверждение и легло в основу нашего позиционирования.
Atlas Weekend, пожалуй, один из немногих украинских музыкальных фестивалей, который действительно можно назвать фестивалем, а не просто набором выступлений. Туда можно прийти даже не зная, кто будет выступать — просто потому, что там крутая атмосфера, там все твои друзья и ты просто не можешь позволить себе пропустить такое событие. Этот месседж мы и хотели донести на уровне стратегии и коммуникации.
Можно не знать лайнапа и вообще не собираться на Atlas. Но он все равно придет в твою жизнь и изменит привычный уклад повседневности как минимум на неделю.
Мы презентовали клиенту несколько разных идей и совместно пришли к оптимальному варианту реализации. У фестиваля уже был определенный визуальный стиль с использованием абстрактных 3D-объектов. Мы решили, что текучая субстанция ближе всего по визуальному восприятию к уже устоявшемуся в этом году стилю. Так получилось, что мы вошли в проект уже на этапе реализации, и должны были учитывать это.
Как снимали ролики
Мы много работаем с No Stars и в этом проекте разделили роли как обычно: мы отвечаем за стратегию, креатив, кастинг, локации и общий подход к арт-дирекшену, они — за продакшн.
Особенностью этого проекта стало то, что режиссером был наш арт-директор Миша Звегинцев. Мы в Fedoriv часто практикуем такой формат.
Съемки роликов заняли почти сутки. Мы хотели добиться максимальной реалистичности или, правильнее будет сказать, сюрреалистичности происходящего. Поэтому сразу отказались от 3D и решили снять реальную текучую субстанцию. Мы провели много тестов и поняли, что не сможем выливать жидкость в реальной локации, потому что на подготовку к следующему дублю уйдет слишком много времени. Кроме того, сама субстанция оказалась достаточно дорогостоящей.
Поэтому мы построили миниатюры комнат, а потом встраивали туда персонажей, снятых на хромакее (зеленый фон для съемки видео — ред.). Выливать эту субстанцию было сложно и затратно по времени, поэтому на каждый ролик у нас было не более двух-трех дублей.
